威尼斯双年展的开幕如同一场席卷全球艺术界的海啸，而苏晚的《水月镜花》无疑是这场海啸中最引人注目的浪峰之一。装置所在的古老庭院排起了长队，观众在虚实交织的光影水雾间流连忘返，评论界不吝溢美之词，称其为“对本届主题最诗意也最犀利的回应”，“东方美学与尖端科技的完美联姻，重塑了场域特定艺术的边界”。
苏晚的名字，伴随着《水月镜花》如梦似幻的图像，登上了无数国际重要媒体的艺术版头条。她站在了职业生涯的又一个高峰，光芒万丈。
然而，站在聚光灯下的苏晚，内心却比任何时候都更加清醒，甚至带着一丝冷眼旁观的疏离。成功带来的眩晕感早已在过去几年的起伏中沉淀，她更清晰地看到了光环之下潜藏的暗流。
《水月镜花》的巨大成功，如同在她已然炙手可热的个人IP上又添了一把猛火。“Su’s Atlas”收到的合作邀约呈指数级增长，从高端科技品牌到顶级时尚杂志，从地产巨头的艺术顾问到跨国企业的文化形象代言，条件一个比一个优厚，蓝图一个比一个宏大。
陈哲作为她最信任的“后方总管”，细致地筛选着这些邀约，将明显不符合她调性或过于商业化的剔除出去，但仍有许多令人心动的选择摆在面前。
“晚晚，瑞士那个顶级钟表品牌，希望以《水月镜花》的光影流动为灵感，合作一款限量腕表，他们的制表工艺和品牌历史无可挑剔。”
“还有纽约那家新锐建筑设计事务所，邀请你作为艺术顾问，参与他们一个摩天楼项目的公共空间设计，这能极大拓展你的影响力边界。”
苏晚看着平板电脑上那些精美的合作方案，沉默不语。她知道这些都是很好的机会，能带来巨大的名利，也能将她的美学理念渗透到更广阔的领域。但她也敏锐地察觉到，随着影响力的扩张，她正被卷入一个更庞大、更复杂的利益网络之中。每一个合作的背后，都可能牵扯到盘根错节的关系，其中，很难说没有魏友泉那无形资本的影子。
她想起了威尼斯桥头魏友泉那句“看到和感受到，本身就需要天赋和勇气”，以及穆拉诺岛上关于“冰裂”与“内在应力”的对话。他似乎在用一种隐晦的方式提醒她，或者在……考验她？考验她是否会在巨大的诱惑面前，迷失自己的“内在应力”，被外界的期待和资本的力量所扭曲。
一次在巴黎，与“棱镜影像”的纪录片团队进行后期沟通时，制片人给她看了一段未剪辑的素材。镜头里，是她在柏林工作室，面对《萦绕之躯》的技术故障时，近乎偏执地要求修改，与技术人员激烈争论的画面。她看着镜头里那个眼神灼亮、语气强硬、甚至有些不通人情的自己，感到一阵陌生。
“这是我们觉得非常宝贵的一段，”制片人解释道，“它展现了一个艺术家对作品极致的坚持，这种‘暴君’式的一面，与公众面前温和知性的形象形成反差，让人物更立体。”
苏晚没有说话。她意识到，这部纪录片，连同她所有的成功、合作、公众形象，都在共同塑造着一个名为“苏晚”的符号。这个符号越来越亮，越来越复杂，但也越来越有脱离她本体的危险。
就在这时，她接到了一个意想不到的电话。是林薇。
自从几年前那次公园冲突后，苏晚再未与她有过交集。电话那头的林薇，声音听起来有些不同，少了以往的尖锐和跋扈，多了几分疲惫和……复杂。
“苏晚，恭喜你。威尼斯双年展，很厉害。”林薇的开场白出乎意料的平静。
“……谢谢。”苏晚谨慎地回应。
“我打电话来，没有别的意思。”林薇顿了顿，似乎在斟酌词句，“只是想告诉你，有些路，看着是捷径，走过去才知道是悬崖。魏家……那个地方，吃人不吐骨头。你现在风光，多少人盯着，想把你拉下来，或者……把你变成他们棋盘上的棋子。你好自为之。”
没等苏晚回应，林薇便挂断了电话。
这通没头没尾的电话，像一阵阴风，让苏晚背后泛起一丝凉意。林薇的话是警告？是嫉妒？还是某种形式的……提醒？她提到“魏家”，提到“棋子”，显然意有所指。是否她也察觉到了魏友泉资本那无处不在的触角，正在以更隐蔽的方式向苏晚靠拢？
苏晚站在画室的落地窗前，看着巴黎的夜景。城市的灯火如同无数欲望的眼睛。她感觉自己正站在一个巨大的十字路口，每条路都通往不同的风景，也潜藏着不同的陷阱。
陈哲走进来，从身后轻轻抱住她，将下巴搁在她的头顶：“怎么了？看起来心事重重。”
苏晚靠在他温暖的怀里，感受着那份熟悉的安稳。她将林薇的电话和自己的忧虑告诉了他。
陈哲沉默地听着，手臂微微收紧。“晚晚，”他声音低沉，“还记得我们决定走那条更难的路时说过的话吗？名利场是漩涡，但我们有锚。这个家，我，念安，还有你心里对艺术最纯粹的那份热爱，就是我们的锚。只要锚还在，船就翻不了。”
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