静夜思
床前明月光，疑是地上霜。
举头望明月，低头思故乡。
李白笔下的这轮明月，无疑是中国历史上最为家喻户晓、妇孺皆知的明月。上至白发苍苍的老人，下至懵懂无知的幼童，几乎人人都能脱口背诵。这轮明月，承载着李白对故乡深深的眷恋与思念之情，宛如一根无形的丝线，将游子的心与故乡紧紧相连。
李白与明月之间的渊源深厚得如同那无尽的银河，以至于民间流传着他是酒后捉月，溺水而亡的浪漫传说，为他的一生增添了一抹神秘而传奇的色彩。
现代诗人余光中曾这样深情地描述李白：“酒入豪肠，七分酿成了月光，余下的三分啸成剑气，绣口一吐就半个盛唐。”
有人不禁会问，那另外半个盛唐又在何处呢？答案，就在杜甫的笔下。
杜甫
如同硬币的正反两面，盛唐既有浪漫主义诗人李白的豪放飘逸，也有现实主义诗人杜甫的沉郁顿挫，他们二人分别代表了唐诗的两种极致风格，宛如双峰并峙，共同撑起了盛唐诗歌的辉煌大厦。
苦难是孕育诗人的温床，杜甫的一生，便是在苦难的泥沼中艰难前行，饱经沧桑。他的饥饿记忆，犹如一把尖锐的匕首，刺痛着每一个读者的心，催人泪下。
安史之乱爆发之际，杜甫即将踏上颠沛流离的逃亡之路。在路过故乡时，他怀着满心的悲戚与忧虑，回家探望。尚未踏入家门，便听到屋内传来阵阵哭声。原来，是他年幼的儿子，在这战火纷飞、民不聊生的乱世中，不幸饿死。
多年以后，杜甫依然在饥饿的阴影下苦苦挣扎。一次，面对地方官员送来的白酒和牛肉，饥寒交迫的他，忍不住暴饮暴食，最终“甫饮过多，一夕而卒”，在无尽的凄凉中结束了自己坎坷的一生。
这是杜甫个人的不幸，却也是那个时代悲剧的鲜明写照。唐朝由盛转衰的沧桑巨变，杜甫作为亲历者，以笔为史，用诗歌如实记录下了这一段波澜壮阔又充满血泪的历史。后人尊称他的诗为“诗史”，每一行诗句，都饱含着他对国家命运的深切忧虑和对苍生百姓的悲悯同情。
《月夜》
今夜鄜州月，闺中只独看。
遥怜小儿女，未解忆长安。
香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。
何时倚虚幌，双照泪痕干。
这首诗是杜甫少有的柔情细腻之作，明明是自己在异乡对妻儿的深切思念，却通过独特的视角，从妻子的角度着笔，写妻子在鄜州望月思念自己。没有直白的战争谴责，只是将一个家庭在战乱中的离散与相思娓娓道来，却更深刻地揭示了战争的残酷与无情，让人们真切地感受到了乱世中百姓生活的无奈与悲苦。
有这样一句话：世上只有一种英雄主义，就是在认清生活的真相之后，依然热爱生活。杜甫正是这样一位伟大的英雄，即便身处黑暗的时代深渊，依然用诗歌点亮希望的火种，传递着人性的温暖与坚韧。
年长杜甫十余岁的王昌龄，在诗中歌颂的则是另一种豪迈的英雄主义。
王昌龄
在唐朝这个疆域辽阔、文化繁荣的时代，文人的流动性极大。由于国家的广袤疆土，他们或主动踏上征程，或被动地迁徙于天南海北，在这广阔的天地间留下了无数的足迹和诗篇。
边塞诗，便是这个特定时代孕育出的独特产物。朝廷希望诗人们通过边塞诗展现“盛唐之音”，弘扬国家的威严与荣耀。然而，那些心怀良知的诗人，在看到边疆壮丽风光的同时，也敏锐地察觉到了维持这广阔疆域背后所付出的沉重代价。
《出塞二首（其一）》
秦时明月汉时关，万里长征人未还。
但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。
这首诗被誉为唐人七绝的压卷之作，以雄浑的笔触穿越时空，将“秦时明月”引入诗中，借古喻今，表面上是在缅怀古代的英雄与战事，实则是对当下边疆问题的深刻反思。边疆战乱的平息，迫切需要朝廷任用真正有才能、有担当的将领，言下之意，或许也在委婉地批评当下戍边将领的无能与失职。王昌龄借古讽今的手法运用得炉火纯青，在短短几句诗中，蕴含着深沉的历史感和强烈的现实关怀，让人为之赞叹。
高适
高适与王昌龄、岑参、王之涣，并称为“边塞四诗人”。当时，大唐军中涌起一股军旅热潮，众多文人纷纷向往边疆，渴望在战场上建功立业，实现自己的人生价值。
高适便是其中的一员，虽然起初他在边疆并未成就惊天动地的大事，但却在这片广袤的土地上，用笔墨描绘出了壮丽而独特的边塞风光，写下了不少脍炙人口的边塞诗，其名气也随着这些诗作的流传而越来越响亮。
《塞上听吹笛》
雪净胡天牧马还，月明羌笛戍楼间。
借问梅花何处落，风吹一夜满关山。
有评论家称赞，高适的边塞诗，于冰寒肃杀之中蕴含着蓬勃的热力，在荒凉孤寂之中潜藏着旺盛的活力。这与他积极乐观的心态和豪迈奔放的性格息息相关。要知道，高适连送别诗都能写得霸气十足，“莫愁前路无知己，天下谁人不识君”，这一句诗如同一股温暖而有力的春风，鼓舞着无数游子的心，让人们感受到了他对友情的坚定信念和对未来的乐观期许。
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