每年的毕业季，校长致辞往往被看成是给毕业生们上的“最后一课”。张然希望自己的“最后一课”说些有用的东西：“中国电影如此，日本和韩国电影也如此，甚至可以说，如今整个亚洲电影在世界上都缺乏影响力。你们到好莱坞剧组实习过，见识过好莱坞电影工业，应该知道差距有多大，你们更应该知道电影作为一种文化产品，传播的最大障碍是文化隔阂。
对欧美市场市场来说，亚洲电影只是甜点，不可能成为正餐。相对而言，亚洲市场的文化隔阂要小很多，文化存在共性，情感上存在共鸣。比如中国电影《赤壁》在整个亚洲大爆发，但在欧美市场却卖不动。我们成立亚洲电影学院的一个重要目的就是整合亚洲电影文化资源，开展亚洲电影文化合作。
不过对现在的你们来说，还太早了。现在的你们不要想亚洲市场，更不要想欧美市场，应该踏踏实实考虑本土市场，思考如何得到本土观众的青睐。你要知道观众是谁？你的目标受众是谁，你要针对谁拍摄电影，你要知道关注群体是男性还是女性，是哪些年龄群体，他们喜欢什么？对你们来说，最重要的是赢得观众，在竞争中活下来。
只有当你们活下来，并站稳脚跟，才可能在立足本土的基础上，思考海外市场，思考如何赢得海外观众。如果你们的第一部电影失败，不要埋怨，更用心的去争取下一次机会。你们记住，作为创作者，永远不要埋怨观众。如果你们的电影不受观众青睐，一定是你们做得不够好！”
白洁以及北电得学生大多觉得张然这么说得很有激情，没觉得有什么问题，但北电导演系的学生们听完后，看向乌尔善他们的目光简直可以说是羡慕嫉妒恨。
对新人导演来说，第一电影最为关键，如果第一部电做砸了，以后就没有机会做了。但张然却对他们说，第一部电影失败，要用心的去争取下一次机会。这个机会哪里来？肯定是张然给的！
也就是说，乌尔善他们等于比其他新人导演多了一次机会。
北电导演系的学生们嫉妒得直抓狂，都是导演系的，差距咋就这么大呢？
站在演讲台上，张然激情澎湃地道：“你们是亚洲电影学院的第一届，在你们求学的三年中，亚洲电影的格局发生了很大的变化，中国电影实现了爆发式增长，总票房从2006年的40亿到今年预计超过130亿；06年韩国与美国签订自由贸易协定，市场全面放开，开始与好莱坞电影展开肉搏战；日本电影在被好莱坞压制了二十年后，从06年开始实现逆转，本土电影电影连续三年击败好莱坞电影；现在整个亚洲电影都处于蓬勃发展的状态，需要新导演，需要优秀的商业片导演；对你们这些新人来说，这是最好的时代，是你们大显身手的时代。
同学们，从这里出发，你们有的会留在内地，有的会回自己的国家。此去经年，大浪淘沙，千锤百炼，你们将经历很多，然而各人道路不同，境遇各异，希望你们最终能殊途同归，得偿所愿。愿天涯海角，电影梦始终是你们人生的耀眼光芒；愿不远的将来，2006届每一位同学都会在电影的汪洋中长风破浪，行至成功的彼岸！谢谢大家！”
致辞结束，在场所有学生和嘉宾都集体起立，用最热烈的掌声向张然表示感谢，他们每一个人脸上的笑容都是那么真挚。
张然站在舞台上，看着学生们，笑得无比灿烂。他一直相信改变中国电影的困境只能靠工业化，但要实现工业化靠他和宁皓几个导演是不可能实现的。
尽管世纪巅峰已经有了完备的体系，有了相当完备的产业链；而且拍出了《唐山大地震》这种工业化水准相当高的电影。但中国电影依然算不上电影工业，只能算手工作坊，因为真正的电影工业一定是可复制的，可以量化的，能够不以任何个人的能量来决定电影最终质量的。《唐山大地震》张然能拍出很高的水准，但交给其他人就不到这种程度，哪怕是宁皓、丁胜都不行，不是他们能力不行，而是他们不擅长这种电影类型。
中国电影缺人才，而最缺的是优秀的类型片导演；不过随着乌尔善他们这一批导演走向市场，这种情况将逐步得到改善，中国电影工业化进程就要真正开始了！
白洁看着台上的张然，觉得他的笑容未免太灿烂了些，她有些诧异，这也太开心了吧？怎么会这么开心？不过她也没有多想，拿出相机将那笑容在镜头中定格。
毕业典礼继续，导师代表阿曼巴上台发言，他显得特别激动，对学生的学习成绩表示了高度肯定，鼓励学生为亚洲电影事业和全球电影工业作出自己的贡献。接下来，乌尔善作为学生代表上台发言，他回顾了自己三年紧张而充实的学习生活，对学院和老师表示由衷的感谢。
十点整，毕业典礼最激动人心的时刻终于到来，颁发毕业证。
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