“首先，我同意于东关于互联网颠覆传统售票的颠覆，也是看到了这一点，我才全力下注猫眼，没有搞地推发行模式…”
“事实上，线上售票不止可以应用在传统的电影院，很多景点、博物馆包括游乐场也可以开通线上买票的方式，因为很方便！”
“其次，所谓的互联网模式，我觉得就是扯淡！”
“说白了只是比煤老板更有文化些的金主，就是掏钱让电影人办事，并无太多模式创新。
楽视做《小时代》，其实就是一部粉丝电影，整了一堆新词什么社交型观影、IP电影、电影宣发新模式…
有什么意义？
能超过十亿票房吗？
观众根本不会关心这些电影是不是所谓的互联网思维！”
“别跟我扯什么IP、大数据，这玩意忽悠忽悠不懂行的投资人就行，真以为是什么灵药？那你跟我说《奈飞》除了《纸牌屋》之外的另外三部美剧为什么失败？大数据不好使了？”
说到这，沈旭东看了眼阿狸影业的负责人：“那个阿狸的娱乐宝，我怀疑是不是合法的，你怎么保证投资收益？踏马的，套个名词，众筹平台，这玩意说白了就是非法集资加空手套白狼…
别跟我解释什么投资了，所以有参与感…
我就说一句：我国法律明确规定，金融体系里，一般公开募集的产品需要是简单的，标准化，产权清晰的。同时，要求向投资者披露完整的投资信息…因为普通大众不具备复杂的判断能力！”
“你阿里巴巴可以做，难道我就不能在猫眼开个众筹？我可以叫电影宝…反正猫眼三亿多用户呢！”
“最后，我说一句，互联网思维做电影其实挺好的，把观众当成客户，不要想着教育观众，更不要想着在审美上霸凌观众，你就想一件事，赚观众的钱，而且是内地观众的钱，专研内地观众的喜好…”
“一些上了年纪的导演们还在坚持过去从电影学院学来的第四代、第五代传承艺术表达的语言和表达方式…这种方式的电影，市场是不接纳的！”
“于老板也不用灰心丧气，内容产业永远是靠人说话的，当年美国的大制片厂制度，也被打破了…”
“至于商业模式…电影诞生一百多年，有声电影、电视都对影院造成过冲击，但最终，影院赢了，互联网也取代不了！”
“咱们直接先来说利益问题，电影的制作成本回收问题，如果通过网络回收的话，广告、付费点播，就这两个渠道，这两个渠道电影面前都处在绝对弱势，一部成本3亿的电影，通过互联网收回成本?”
“单片付费点播模式，不可能推广，因为从你买了VIP，所有资源都免费…这是所有视频、音乐平台不约而同的选择！
所谓的VIP收费收的是什么？
优质的内容？
这只是一方面，我跟很多PPTV的VIP会员聊过，他们买VIP，就是觉得方便，虽然他们在外面也能一个一个找到资源，但在PPTV更方便，因为整合的好，更新及时…
所以，VIP费用其实用户买的是一个方便而不是真的在为版权付费。大多数买VIP的人心里想的都是，这些东西我其实免费都能在别处获得，但你这确实很多很方便，那我就不费那个功夫了，反正包月包年也没多少钱。”
“你搞单片付费，这是违背消费者心理的东西！”
“视频会员费用，不可能覆盖所有的电影成本的！
我算过账，即便全国1/4的网络用户都买了PPTV价值100的年费会员，那加起来多少钱呢？250亿！
充值渠道抽成30%，剩175亿，分到电影头上，能有多少？能覆盖接近1000亿的电影市场？不可能！”
“现代商场的生态打造，这给了电影行业一个有大投资且有尊严的内容生产的大环境。
所以，电影仍然还是商场的生态核心，因为中国市场的体量已成，中国的院线生态是可以保证一年支撑出至少20部顶级制作的好电影！“
“这个生态，暂时不太可能打破，我们也不会打破，互联网想打破，也不可能，因为银幕数量跟精神文明建设划上等号…我不觉得搞互联网的会跟国家政策作对！”
“最后，我说一下大数据！”
“电影是一个商品，也是一门艺术，人的因素很大，变量很多，并且有一些感性的东西在里面。
大数据模型中，人的因素只是其中小部分，大部分无法被量化在数据里面，只有专业的人才能分辨出这些数据模型外的变量，举个例子，《富春山居图》，讨论量很大，各种数据显示很高，明星卡司的市场价值也很大，但是最终并没有卖出多高的票房…”
“现在处于一个变革的时代，观众在更新换代，主流观众变成了 95后，平均年龄21.4岁，他们这批观众是看好莱坞电影长大的一批，未来会怎么样，不好说，但我们先要做的是拥有批量生产6、7分类型片的能力…”
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