杨泰合见他这样笑了笑道：“我没有要责怪你的意思，你不用紧张。只是我这边有一个合作，是帮一个动漫唱一首歌的，那边时间也有点紧，因为这个月末就得制作出来并发行了。”
虽然现在才是月初，还有半个月的时间，但除了录制，之后还有制作，而既然是动漫歌曲，那可能还得配合宣传一波，所以当然得提前确定下来。
李程浩笑道：“你刚刚问我那个问题，该不会这个动画是哪个网文改编的动漫吧？”
现在国内的网文IP改编的趋势其实是越做越好的，其实主要就是好在了动漫化这一块。
真人不用多说，改编出来的作品大部分时候是拉胯的，甚至有些梗都出圈了。
比如说什么“斗气化马”啦、什么“这特么六岁”啦、什么“脸比马长”啦，这种梗出圈，反倒更能反映出剧本身的粗制滥造。
而就算有能成功的，也只是个例。
而且因为主角的颜值、年龄，剧情的改编而在原着党那里也没讨到好的情况也不少，最典型的就是“庆余年”和“赘婿”两个。
前者颜值不够气质演技至少还可以，后面的几乎都没有，古代商战硬生生演成了搞笑言情剧，就算说是古偶，也只有女演员这一半称得上，男演员的颜值集体拉胯。
且不说剧本的改编出了问题，就很离谱的是，后来那么多的古偶丑男盘点，居然偏偏少了这部剧，也不知道是不是因为演员本人讨喜所以某些人选择性眼瞎了。
而且虽说有这么点成功的规律可循，比如说找到靠谱的编剧改编，然后找一群实力派演员兜底，这样就算不出来精品至少也是能及格线的。
有那么几部成功的改编都是这么来的，可也就是那么几部。
为什么不可复制？还不是因为资本只想着轻松赚钱，又或者用来捧人，根本就不去考虑作品本身如何的问题。
而且还真就有粉丝和所谓的“辣鸡观众”捧场，要是大家连热闹都不凑了反倒是好是，至少不会给这些烂剧贡献流量。
对于资本来说，他们才不在乎什么开发呢，那是原作者的事情，他们要做的就是消耗IP的寿命，通过最低的成本来获得更高的利益。
至于你IP不行了关我什么事，反正网络上IP最不缺的就是量了。
当然了这个其实不只是国内，国外同样如此。
好莱坞的超级英雄算是例外，尤其是漫威电影宇宙大成功，但同样也出了一个失败的DC宇宙，这也足以说明制作方的重要性。
而像是霓虹那些大热的漫改真人版，成功的更是屈指可数。
这个反倒有时候是过于追求还原的锅了，同样是中二，二次元搬到三次元来那是完全不同的感觉。
国内的影视化产业比他们有所不如，再加上制作混乱，急于求成，没什么好结果似乎也是可以理解的。
反倒是在动漫这一块，人的介入因素会少很多，尤其是国内的动漫产业本身还处于发展阶段，在出成品之前，又大多都不能确定成功与否，所以制作者们还怀着良心和想法，打算把最好的东西呈现出来。
这样出来的作品能不好么？
说白了，内娱不是没有有能力的人，也不是没有能力做出好作品，缺的是一套能够自成体系的内部工业产业链。
如果能够做到好莱坞那样系统化专业化，又或者思密达影视圈里面的优胜劣汰，根本不可能是现在这样个样子。
“你有没有看过‘斗破苍穹’这部作品？”杨泰合不答反问，也算回答了李成浩的问题。
李程浩立刻惊讶道：“你是说，是‘斗破’的动漫？”
“嗯，”杨泰合点点头，笑道：“他们在做这一季的原声歌曲，现在在找合适的歌手。刚好彩条屋跟他们制作公司也有联系，他们老板知道你的事情，估计想卖个人情所以就帮忙推荐了你。”
李成岚是彩条屋的股东之一，李程浩继承了，所以也算是他们“自己人”了。
国内的动画产业经历了长久的沉寂，现在与其说是在崛起，其实倒不如算是在慢慢复苏中。
这种“新产业”内部从业人员很容易产生一种使命感和责任感，也很容易团结在一起，因为谁都知道只有共同把这块蛋糕开发出来了，他们各自才能得到最大的好处。
所以国内的这些动画制作公司，私底下的关系都还不错。
李程浩现在的身份算是彩条屋的老板之一，所以也算是涉及到这个圈子里的人了。
虽然他还没履行过股东职责去看过公司的业务……
“这一季的‘斗破’……”李程浩当然看过这部非常火爆的原着小说，别说后来那些活出圈的烂梗了，在当时这部小说也的确是有鹤立鸡群的一定资本的。
他当初甚至开始还是追更的，后来越来越水越来越拖战力也崩了，才弃的。
什么“天残拖豆”之类的名号，就跟“男人的承诺”、“我辈修者”一样，现在也大概快成为时代的眼泪了。
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