随着迪士尼方面因为周边宣传需要，将揭晓今年暑期档的《复仇者联盟》，再次送回院线放映，2012年的北美电影市场，也迎来了暑期档之外最重要的档期——假日档。
从十一月中开始，北美电影市场结束过去两个月较为冷清的局面，各种题材迥异、规模不一的大作小片将继续冲击观众的眼球。
对于好莱坞众多片方来说，剩余的两个月也是座次排定的关键冲刺期。
按照好莱坞的统计方式，《暮光之城》系列产生的票房，并不会统计给马修的工作室，而是放在发行方华特迪士尼的头上。
迪士尼正在争夺好莱坞年度票房第一的宝座，在《暮光之城：破晓（下）》的宣发上面，同样投入了不菲的资源。
另外，谁都无法忽视，经过前面三部《暮光之城》的放映，这个系列培养出了大批暮光粉，甚至是吸血鬼题材的粉丝。
“经过接连不断的轰炸，如果你不是住在南极的话，你很难忽略吸血鬼流行的升温”——这是十一月初美国媒体对于《暮光之城》电影所带来的“吸血鬼现象”新高峰的唏嘘感叹。
从2008年的首部到2011年拍摄的第四部，这部吸血鬼题材的系列一边承载着脑残电影的恶评如潮，一边引发了美国乃至全球近乎歇斯底里的观影狂潮，并在绵延的热潮中上升成一种影市奇观和文化现象。
其实，吸血鬼题材一直在大小银幕上有经典“前科”，也是自中世纪起美国大众文化源远流长的表现，他们的苍白、獠牙和吸血的特殊生存方式令他们成为人类的文明威胁，同时，吸血鬼永恒的生命和爱往往令他们成为恶魔与浪漫的混合体，同体反差的挑逗是吸血鬼文化蔓延至今的重要原因。
但在流行市场和现代荧幕上飞跃性的流行，还是得益于《暮光之城》系列电影的放映。
吸血鬼这种在西方中世纪衍生的产物在文艺作品中有过怪物、恐怖和非正常化的形象，在《暮光之城》几部影片接连大获成功之后，则成为了完美爱情想象的投射和高度道德自律的表述。
在电影的描述中，吸血鬼这个族群首先是拥有完美身体和惊人美丽的物种，永生、青春和不老，同时有着超人般的能力和正义感，其次他们拥有着高贵的血统和富足的社会地位。
吸血鬼们是以一个完整完善的中产阶级家庭形象出场，也代表了北美小镇妇女、少女们的基础价值观：英俊、靠谱、稳定，还有最重要的财富。
而男女主角神秘的爱德华与低调美丽的贝拉除了符合郎才女貌、一见钟情、英雄救美等传统情爱电影元素外，还满足女性对于男性和爱情的终极想象：忠诚、坚定、以及危急时刻的永远在场。
极端、夸张、永恒、美丽、性感、永远年轻、永不妥协——中世纪的吸血鬼越发被现代科技与价值冲刷和总结出了这样的体质，给普通人类提供想象性的抚慰。
这些也铸就了《暮光之城》系列超脱所有爱情电影的商业成功。
如果说《哈利波特》系列的成功让儿童魔幻走进全世界的文化中心，那么《暮光之城》系列的来潮现象则让吸血鬼文化进行了变异，并由此成为美国大众的核心文化之一。
像CW台的《吸血鬼日记》，简直就是对《暮光之城》系列的照本宣科，依然收敛粉丝无数。
《暮光之城：破晓》第二部，于感恩节前一个周末登陆北美院线。
在此前一个周末，《007：大破天幕危机》已然拉开了假日档的激烈争夺。
这部邦德电影来势汹汹，邦德50周年纪念之作、首部IMAX 007影片、“Q博士”自2002年《择日而亡》后首次出镜、“M”退隐之作等等炒的火热，可谓话题十足。
首周末8836万美元的北美票房，也宣告了影片本身的强势。
即便是《暮光之城》系列与邦德电影受众区别很大，也能感觉到滚滚而来的压力。
网络上面，更是一片声讨《暮光之城：破晓下》的声音。
“脑残系列终于要完结了！”
“这个系列我都懒得骂了。”
“《暮光之城》系列注定要成为马修人生中抹不掉的污点。”
“从明年开始，总算看不到这脑残片了。”
更有影迷看透表象，直指本质，一针见血：这个世界上可能再也不会有一部电影、它的质量如何根本无关紧要！
更有甚者，在社交网站上欢呼：虽然我并不信教，但我要高呼一声：哈利路亚！我们再也不用忍受这些焦躁、自以为是、对吸血鬼传说的亵渎的电影了。
但马修统统无视了这些来自影迷的声音，因为他知道这是男性影迷的声音，是那些即将陪同妻子或者女友，无比悲壮的走进影院观看《暮光之城：破晓下》的男性发出的不甘的怒吼。
对此，他深表同情，并且热烈欢迎他们贡献一份票房。
有些事躲是躲不过的啊，就像曾经在太平洋对岸，他从网络上看到的新闻，多少悲壮的男同胞，要陪同女友去看《小时代》。
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