“钢铁侠”，几乎每一个漫威电影爱好者、几乎每一个好莱坞从业者都不会忽略这部电影，如果说“蜘蛛侠”的成功开启了二十一世纪之后漫画改编电影的狂潮，那么“钢铁侠”则是真正将这股狂潮推向主流的功臣。自“钢铁侠”之后，传统的动作电影、科幻电影、特工电影都失去了魔力，漫改电影成为电影市场的第一主力，真正地改造了产业构成。
相对而言，“钢铁侠”让因为吸/毒、酗酒、坐牢而陷入事业低谷的小罗伯特-唐尼重新复苏，甚至超过了约翰尼-德普，成为好莱坞第一吸金男演员，这就不值一提了。
“钢铁侠”之所以如此重要，不仅因为当年取得了北美三亿一千八百万美元的票房；还因为作品真正地赢得了票房又赢得了口碑，在2015年之前的八年时间里，漫威电影推出了十二部电影作品，“钢铁侠”的媒体综评、烂番茄评分都强势领跑，即使是后来票房表现更为出色的“复仇者联盟”、“美国队长2”、“银河护卫队”都相形失色，可以说，这是一部真正在娱乐性和商业性之间寻找到平衡的佳作。
在2008年，“钢铁侠”与载入史册的“蝙蝠侠前传：黑暗骑士”联手开创了漫改电影的时代。
细究其中原因，无非是正确的时机用正确的方式拍摄出了一部正确的作品。
撇开此前漫改电影的长时间铺垫和累积不说，“钢铁侠”为整个漫威宇宙奠定了基调：紧张之中不失诙谐，严肃之中带着轻松，这种幽默甚至是逗逼的风格成为了暑期档爆米花的绝佳良药。相较之下，克里斯托弗-诺兰系列的“蝙蝠侠前传”堪称是英雄人物的悲情史诗，在影评人眼中已经足以和颁奖季的剧情作品相媲美，但“钢铁侠”为首的漫威电影则显得欢快和浅显许多。
“钢铁侠”的精准节奏控制在后来甚至成为了漫威宇宙作品的模板，钢铁侠装备的设计、托尼-斯塔克和小辣椒之间的情感升温、托尼自身对正义的理解变化等情节交错登上，互相缠绕、互相影响，但却不深究，不会过多挖掘内心的深度和情感的变化，点到为止之后就以三段式结构将打斗融合其中，并且用小幽默、小对峙之类的小高/潮来进行调整，这不仅使得观影过程轻松愉快，又在某种程度饱满了角色和剧情，同时高/潮迭起、包袱不断，真正地将爆米花精髓发挥到了极致。
可以说，这就是整个漫威宇宙成功的不二法宝。
现在，凯文将“钢铁侠”的项目放在了兰斯面前，这就等于将开启漫威宇宙的钥匙放在了兰斯面前，谋划了将近一年时间的项目，居然如此轻而易举就迎来了突破良机，幸福来得着实有些太快。不过兰斯却没有被冲昏头脑。
兰斯的表情没有太多变化，彷佛只是两个漫画爱好者在私底下展开的讨论一般，“你知道，我一直觉得托尼-斯塔克是一个十分特别的角色。他看起来无比完美，富有、帅气、风趣、魅力十足，甚至还是正义的使者，如果这个世界上真的存在完美的话，那么就是他了。”
“对于男人来说。”凯文意味深长的一句补充，让兰斯哈哈大笑起来。“钢铁侠”之中，托尼是一个典型的花花公子，据说，这一人物的原型是来自于霍华德-休斯——“飞行者”故事里的原型。
“但事实上，他是有缺点的，或者说缺陷。”兰斯以一种探讨学术的方式发表着看法，“他的心脏十分脆弱，就像是玻璃娃娃一般。就是这样一个人，他热衷于制造武器，研发武器，却又成为了超级英雄，对抗坏势力。我觉得他会成为一个十分特别的角色，真正让男人和女人都喜爱的角色。”
“就像你一样。”凯文微笑地调侃到。
兰斯停顿下来认真想了想，然后说到，“除了心脏疾病之外。”
凯文的思绪在脑袋里转了一圈，随后就明白了兰斯这句话的意思，扑哧一下就笑出了声，着实是忍不住，不过他却没有反驳，“那么，你的意思是，你打算深入挖掘这个角色？就好像‘借刀杀人’一样？”
“噢，不，那是一个愚蠢的做法。”兰斯摆了摆手，像“蝙蝠侠前传”里那样挖掘出蝙蝠侠的内心挣扎，这是一个明智的做法，但克里斯托弗-诺兰只有一个，蝙蝠侠也只有一个，不是每个角色都适合苦大仇深的，也不是每个导演、每部作品都适合这样拍摄的。“我想我会保留漫画的轻松和夸张，增加一些诙谐风格，让故事变得更加有趣。比如说，托尼-斯塔克是一个拒绝死板、拒绝平庸的家伙，时常会说些冷笑话，重要事情发生时又会说胡乱，即使是关键时刻也会自我嘲讽。”
凯文端着手里的巧克力蛋糕，轻轻收着下颌，认真地想了想，“你确定你说的是托尼-斯塔克？”兰斯没有理解这句话的意思，“不是兰斯洛特-斯特雷罗？”凯文的补充说明让兰斯恍然大悟。
兰斯却没有觉得不好意思，而是一本正经地摇了摇头，“不，我不会拯救世界。”兰斯斜着眼睛看着凯文，“我会坐在帝国大厦的楼顶，看着这个世界毁灭。”
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