艺术的殿堂里从来都不缺乏天才，电影世界更是如此。
弗朗索瓦-特吕弗（is-truffaut）自编自导的第一部电影长片“四百击”，轰动全球，它不仅仅是法国新浪潮的奠基石，也是世界上有关童年的最伟大的电影之一，彼时年仅二十七岁；让-吕克-戈达尔（jean-luc-godard）在二十九岁时拍摄自己的首部长片作品，同样身兼编导二职，以“筋疲力尽”惊艳了整个电影界，这部电影被“电影手册”成为一个电影史上的分水岭。
奥逊-威尔斯（-welles）自编自导自演的处女作“公民凯恩”名垂青史，至今依旧是无数电影榜单当之无愧的榜首；凯文-科斯特纳的导演处女作“与狼共舞”横扫奥斯卡七座小金人，击败了马丁-斯科塞斯的“好家伙”，让后者一直到十多年之后才圆梦；沃伦-比蒂（-y）自编自导自演的第一部电影长片“天堂可以等待”，就赢得了奥斯卡八项提名；杰罗姆-罗宾斯（-robbins）的导演处女作就拍出了“西区故事”；保罗-托马斯-安德森执导出惊艳之作“不羁夜”时年仅二十七岁……
萨姆-门德斯更是依靠“美国美人”一鸣惊人，不仅第一部执导的作品就赢得了世界的瞩目，摘得奥斯卡小金人，而且还成为了影史上第二年轻的最佳导演得主——当时他仅仅只有三十四岁。
第七十六届奥斯卡颁奖典礼之上，世界见证了彼得-杰克逊的登顶壮举，世界见证了西恩-潘的影帝大满贯，世界也见证了兰斯洛特-施特雷洛的横空出世。
也许。比起那些收获无数鲜花和赞誉的天才大师来说，“上帝之城”仅仅只是收获了最佳外语片、最佳改编剧本和最佳摄影三座小金人而已，似乎没有想象之中那么精彩；但考虑到“上帝之城”对于整个南美洲大陆的意义。考虑到“国王归来”的绝对强势，考虑到“上帝之城”纵横整个颁奖季的低调。考虑到作为一部外语片在美国土地上所取得的成绩，这对于兰斯来说无疑就是最直接最重要的肯定。
毋庸置疑的是，当奥斯卡落幕之后，所有媒体都把视线聚焦在了兰斯身上，并且纷纷将“天才”的名号送给了兰斯，“纽约时报”更是用“他的才华令人羡慕嫉妒”的评语表达了对兰斯的赞誉。从外语片走进好莱坞，从圣丹斯走上奥斯卡，一部“上帝之城”将一位全新的导演带到了众人面前。兰斯以非比寻常的姿态横空出世、闪亮登场。以这样的方式开启一位导演的职业生涯，无疑是每个人梦寐以求的方式。
在颁奖典礼结束之后，“上帝之城”在艺术院线的点映一直持续到了四月第三周才结束，借助着奥斯卡的强大效应，第二轮点映一共赢得了一千五百万美元的票房，这使得电影的累积票房一举上升到了六千万美元，不仅成为了北美影史第二部票房超过六千万的外语作品，而且顺利实现了对“美丽人生”的反超，在外语电影北美票房排行榜上位列亚军，仅仅落后于“卧虎藏龙”！
更加难能可贵的是。“上帝之城”在录像带租赁市场也表现出了积极的发展态势，这让派拉蒙影业完全乐不可支。
天才的殿堂，兰斯顺利占据了一席之地；但是大师的殿堂。兰斯的征程这才刚刚开启。
兰斯站在柯达剧院的后台，看着眼前晶莹透亮的桌上小喷泉，工匠师傅那精巧细腻的手艺在奖杯底座上雕刻着一个个英文字母，清澈的水珠划过那金色的奖座，留下一道道淡淡的银色，折射在水珠的光芒之中。
“伙计！伙计……恭喜！恭喜！”一个声音从身侧传了过来，抬起头就看到了西恩-潘那充满褶子的沧桑脸庞，眉梢之间带着轻快的喜悦，一脸敬佩地竖起了大拇指。“精彩！真的是太精彩了！我不得不说，你的得奖感言可比我大胆多了。”
西恩显然对于兰斯侧面提起战争的举动好感倍增。兰斯耸了耸肩，“希望我不会进入学院的黑名单。如此代价可不是我希望的。”这是实话。
但西恩却认为是玩笑话，呵呵地笑了起来，“我想你已经进入了不少人的视线，给你打上了标记。”西恩自来熟地拍了拍兰斯的手臂，“一会奥斯卡之夜，准备喝两杯吗？”
“当然。我对酒精向来没有任何抵抗力。”兰斯的调侃让西恩再次轻笑了起来，打了一声招呼之后，就转身过去和彼得-威尔打招呼了。
奥斯卡之夜，这是由“名利场”杂志举办的庆功宴派对，也是好莱坞一年一度最盛大的狂欢盛宴，规模甚至比奥斯卡颁奖典礼本身还大，而且规格也比金球奖还要更加隆重，能够进出的嘉宾全部都是各行各业顶尖之中的顶尖。
除了每一年奥斯卡的所有提名者可以赢得一张请帖之外，其他请帖都必须由“名利场”审核发布，标准之严苛令人难以想象。在黑市里，一张请帖炒到了两万美元天价，依旧有市无价。
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