杨谦没有受到影响，他不但没有抱怨、焦急的意思，还站在那里，关心地和主持人询问，看架势似乎有放下麦克风去帮忙的想法。
当然，电视里还是将等待的过程给剪辑掉了，似乎是一转眼，乐手老师们所在的位置那里，兰木林站了起来，比划了一个OK的手势。
故障排除，比赛继续。
杨谦很平静地站回到了舞台中间，自己酝酿两秒，便转身点头，表示可以开始了。
……
其实刚才停顿之前，岑良伟就已经听了出来，还是《水中花》的旋律，他这段时间都不知道单曲循环了多少遍，每一次听都觉得很喜欢。
不过，因为字幕没有给出来，所以岑良伟还不知道杨谦要唱的国语版的歌名叫什么。
终于，小小的风波过后，杨谦要开始唱歌了，电视里出现的字幕，告诉了岑良伟答案。
“还是叫《水中花》？”
岑良伟有些诧异。
叫《水中花》（国语）这样的名字并没有什么不好的，岑良伟的疑惑是在于《水中花》这个歌名跟两个不同版本的填词都有什么样的联系。
粤语版本的不用说了，“如倒映水中的鲜花”，歌词的意境和歌名都十分相衬。
但国语版本也会一样吗？难不成，国语版本的《水中花》只是简单的粤语翻译成国语？
可是，那样会不会给人的感觉上有偏差？
毕竟强行翻译过来演唱的双版本歌曲质量变差的案例，岑良伟见过太多了。
最好还是像杨谦的《好久不见》和《不如不见》上，重新编写新的歌词，做到符合不同方言的韵律特色，这样才能给人同样的美感。
当然，这只是岑良伟的担忧。
杨谦一开口，他的担忧便烟消云散了！
“凄雨冷风中，
多少繁华如梦，
曾经万紫千红，
随风吹落……”
岑良伟忍不住闭上了眼睛，但又忍不住睁了开来。
闭上眼睛是因为杨谦这歌声，绝了！
清澈干净，如高山流水一般，听起来整个人的身心都要被涤荡一空！
当然，在岑良伟的耳朵里，杨谦蕴含在这个声音里的技巧也是很高级的。
“弱混！”
岑良伟在脑袋里找一下，似乎华语乐坛，别说新生代歌手了，再往前翻十年、二十年，都找不到一个弱混技术像杨谦这样好的歌手。
好到什么程度？
你听他唱出来的每一个字都好像是在空谷里回响一般，胸腔和鼻腔的声音混着，特别好听！
但这种漂渺并不是虚无的，并不是找不到根基的。
它还能给你很踏实的感觉，气息的充沛和咬字的韵律，都能让你觉得神清气爽，无比畅快！
似乎跟之前粤语版的唱法略有不同，虽然都是一样的仙气飘飘，但之前的更加港风一点，现在的更有诗情画意，更贴近国语的意境。
当然，岑良伟不知道的是，杨谦确实是换唱法了！准确的来说，是换人了……
要是他还按照谭校长的国语版本唱法，可能还会是跟粤语版本比较相似的味道，毕竟谭校长的国语是及格线往上，但在良好线以下，远远达不到优秀的，他更加习惯粤语唱腔，即便是唱国语歌曲，那也会不由自主地带上港风的感觉。
但杨谦换了他最喜欢的李健老师的唱法之后，效果顿时不一样了，不仅唱出了诗意绵绵的感觉，还唱出了难得的优雅、大气的感觉！（注1）
弱混，要练好可不容易！
杨谦也是坚持锻炼了半年，才渐渐地练出了让自己满意的效果。
“随风吹落……”
这个“落”字，轻轻拖了一下音，顿时，花朵飘零的感觉，真的是“落”了下来！
“赞啊！”
岑良伟在脑袋里记下了这一个听感。
不过，让岑良伟忍不住又睁开眼睛的，是这首歌的歌词！
出乎他意料的优美！
甚至因为岑良伟不是粤省人，他的粤语还只是存在欣赏的水平，所以，他甚至觉得国语版本的歌词写得比粤语的更有诗意！
“凄雨冷风中，多少繁华如梦，
曾经万紫千红，随风吹落。”
虽然不是对仗工整的那种古诗词，但看这用词，它跟诗词又有什么区别呢？
再看粤语版本的：
“这个深夜里，没法可以安睡，
卧看天空洒泪，任寒风吹。”
明显更多的口语化的用词，而且，用词的高级感上，也是明显国语版本的更胜一筹。
凄雨冷风的凄凉感，繁华如梦、万紫千红的对比，都恰到好处！
而且，万紫千红也被他用来比喻了花团锦簇的景象，似乎也比“花团锦簇”的直白更能激发人们的想象！
毕竟国语版本的填词是写了《一剪梅》、《相见恨晚》等等，甚至包括杨谦之前唱过的《爱，很简单》的无数优秀歌曲的词作的“娃娃”操刀的！
这样优美细腻的文笔，杨谦每次品味都陶醉不已！
“国语版本的感觉一点也不差啊！”
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