虽然，连续好几周的训练和拍摄对演员们来说也是一次不小的挑战。
除了炎炎烈日下的操练、还要反反复复的攀爬跳跃这种对身体的“折磨”，扛圆木等团队协同训练，锻炼团队的配合和默契。
辛是辛苦点。
不过，在主创和演员眼中，电影《八佰》不仅是一部电影，它所传达出的八百壮士舍身为国的精神，值得让世人铭记。
怀揣着这样的情怀，演员们哪怕只有一闪而过的镜头，也要“能使多大劲使多大劲”，就是为了“哪怕出一点点贡献也好”。
陆晨在之前的主创聚会中也说过：“我们有责任把它记录下来留下去，让子孙们都能记住这段历史”。
直接导致不少的演员直接打了鸡血。
《八佰》那边的筹备有条不紊。
陆晨也就放心了。
陆晨很快把心思收回来，继续拍摄《鲨滩》。
今天拍摄的剧情是杨蜜在鲸鱼尸体上的戏份。
水下拍摄系统已经就位。
道具组那边正在放置道具，推到合适的地方之后。
就把道具固定在水底。
距离海岸线差不多50米左右。
不算太远。
水也不是太深。
当然，哪怕不太深，该做的准备还好还好得做。
一个小组的救生员直接安排上。
这种钱不能省。
陆晨也没打算省。
所有人都穿戴好了全套装备，余龙那边也一样。
还有水下的拍摄系统。
“野兽”由他掌控，下水是必然的。
蒋煜看到这重达198磅玩意，再次愣了愣。
陆导的剧组也太有钱了吧。
换成其他的剧组，估计一个普通的水下专业摄影机就搞定了。
根本不会花这么多的钱去购买这些装备。
不光“野兽。”
在看到较轻“小姑娘”时，
蒋煜瞬间有了想要留在嘉星传媒的想法。
太专业了。
他也想试试这些装备。
检查了一遍，拍摄便开始了。
“第29场，1镜1次。”
“开始。”
镜头中趴在尸体上的杨蜜慢慢地挣扎着想要爬起来，
手掌撑在上面，回头看了看自己大腿上的伤口。
两排巨大的牙印，血流如注。
杨蜜赶紧将大腿放平，取下套在脚踝上用来固定冲浪板的生息，用来进行包扎，先把雪止住。
之前缝伤口的那段杨蜜都能够搞定，
这段也没任何的问题。
被教育过的她，开始认真了起来。
演技也直接提升了不少。
表情很到位，绝望的情绪也有。
不过。
仍旧还差点。
“卡，再来一遍，绝望的情绪在重点。”
听到陆晨的话，杨蜜微微的点头。
身受重伤漂浮在没有人烟的海面上，周围还有一头猎食的鲨鱼。
普通人不用想，直接就懵逼了。
没被吓昏过去，就已经算是心理素质很高了。
“陆导，我明白了。”
“明白了，那就开始。”
杨蜜再次解下绳子，绕着大腿一圈。
打了个止血结。
痛得发出沉闷的惨叫声。
比上一条好多了。
时机也不错。
“卡，停。”
“再拍几个特写镜头，就可以了。”
所谓的特写镜头也就是“特写”。电影中拍摄人像的面部，人体的某一局部，一件物品的某一细部的镜头。
特写镜头，主要用来描绘人物的内心活动：
还有一点就是特写镜头具有强烈的视觉感受。
特写镜头被摄对象充满画面，比近景更加接近观众。
背景处于次要地位，甚至消失，特写镜头能细微地表现人物面部表情。
它具有生活中不常见的特殊的视觉感受。
演员通过面部把内心活动传给观众，特写镜头无论是人物或其他对象均能给观众以强烈的印象。
在故事片、电视剧中，道具的特写往往蕴含着重要的戏剧因素。
不过。
正因为特写镜头具有强烈的视觉感受，因此特写镜头不能滥用。
要用的恰到好处，用得精，才能起到画龙点睛的作用。
滥用会使人厌烦，反而会削弱它的表现力。
尤其是脸部大特写应该慎用。
电视新闻摄像没有刻划人物的任务，一般不用人物的大特写。
在电视新闻中有的摄像经常从脸部特写拉出，或者是从一枚奖章、一朵鲜花、一盏灯具拉出，用得精可起强调作用，用的太多也会导致观众的视觉错乱，倒观众的胃口。
如果形成一个“套子”就更不高明了。
先是一个从上网下的特写，将杨蜜和鲸鱼身上的伤口一起拍进去。
给观众暗示一下。
然后是侧面水平的特写，杨蜜躺下之后仍然坚挺。
极具诱惑力。
杨蜜也不矜持。
《孤岛惊魂》他都能拍，这有什么不能拍的？
十一月底，
天气已经转冷。
不过，这边仍旧是艳阳天。
这章没有结束，请点击下一页继续阅读！