对于马友友的邀请，李燕歌自然是一口答应下来，尽管他没有那些真正的音乐家那样，对能否去卡内基音乐厅演出产生了一种执着，但能在世界最好舞台之一的地方演出，相信是任何从事这个行业的人，都不会去拒绝的。
本来这次到纽约拜访完马友友的父亲后，李燕歌是想着带程芍君四处多转悠多玩玩的。
可因为马友友的突然邀请，李燕歌也没了时间，他还得与马友友一起排练这首经过改编的《故乡的原风景》。
程芍君也很体谅，每天都陪着李燕歌一块去马友友的工作室排练。
不同于李燕歌二次创作的版本，马友友对这首歌进行了很大的改编，让它更加的适合在音乐厅那种环境进行演奏。
在排练一次后，发觉出问题的李燕歌，皱了皱眉头毫不犹豫的说道：“友友，你不能用大提琴的声音来掩盖埙的声音，这首歌的主要就是埙，大提琴只能是辅助，你要做的是尽可能的柔和一点，这样才凸显出埙的空灵之音。”
除了参与交响乐团的演出外，习惯于在任何音乐会上担任主角的马友友，在于李燕歌一块彩排《故乡》的时候，不由自主的让大提琴的声音掩盖住了埙的空灵。
如果是别的乐曲倒也不是不可以，但这首曲子最重要的就是埙乐所给人的空灵之美，失去了空灵之美，就相当于这首曲子失去了灵魂一样。
“柔和一点？”
马友友沉思了片刻，似乎想明白了，点点头道：“我知道了，我们重新再来一遍。”
随即二人重新的再次彩排，这回马友友没有在喧宾夺主，老老实实的担任起辅助乐手的工作。
这回的排练就完美的多，大提琴的琴声恰到好处，几乎与埙乐相辅相成。
……
……
时间匆匆，转瞬即逝。
眨眼间的功夫，终于是到了马友友个人音乐会开始的时候，尽管李燕歌只是一位受邀的嘉宾，但即将迎来他在美国的第一次正式演出。
卡内基音乐厅的小厅内。
随着观众陆续进场，小厅的599个座位，早已座无虚席，没有一个是空着的。
今天过来的音乐爱好者中，大都是社会名流或者中产阶层，其中也不乏纽约的音乐家、评论家。
没过多久，当观众们陆续就位，舞台之上的帷幕缓缓的被拉开，马友友身穿燕尾服，单手扶住大提琴的把手，左手拿着琴弓，满面笑容向现场观众微微鞠躬，随后便坐了下来，调整好状态后，以情感饱满的精神，独奏了一段巴赫大提琴曲。
“啪啪啪……”
一曲结束，现场掌声雷动。
时间点点过去，随着一首首经典曲目，在马友友和一些受邀嘉宾的手上呈现出来，带给了现场观众们无与伦比的美妙的音乐体验。
当音乐会的时间过了大半，即将接近观众情感与精力最巅峰的时候，一位报幕幕员站上舞台，看了眼手上的稿纸道：“接下来为大家带来一首曲子，这首曲子是一位从中国来的年轻作曲家，他以中国古乐曲埙为根基，创作了一首堪称经典的乐曲……”
听到报幕员的这番话，台下的不少观众眉头微微蹙起，心里产生了好奇，不提那位中国来的年轻作曲家，光报幕员刚刚说的那个名叫“埙”的乐器，就是他们未曾听过的神秘的东方乐器。
这个举动，也让一些人内心很是不满，他们认为这是一场古典音乐会，不应该加入充满东方色彩的音乐，不过更多的人还是秉持着端正且好奇的态度，没有妄下断言。
能来这的观众，几乎都是资深的音乐会爱好者，知道开场、中场和落幕是一场音乐会最重要的，马友友选择这首来自中国作曲家创作的乐曲当中场的演出曲目，足以说明马友友很重视这首音乐。
片刻后，身着黑色燕尾服的李燕歌，深吸一口气，握紧手上马友友想办法托人从国内运来的埙，昂首挺胸的迈着大步走上了舞台。
李燕歌刚登上舞台的那一瞬间，“唰唰”的有无数道目光注视过来，这些目光之中夹杂着很多的情绪，有好奇、有疑惑、也有质疑。
“放轻松点。”马友友拿着大提琴走了过来，站在李燕歌边上，小声的嘀咕了一句后，就坐下来开始调整大提琴的音准。
接下来这首《故乡的原风景》，马友友的大提琴是辅助，声色不能太亮，所以得重新调试一下。
大约十几秒后，马友友调整好了声色，他抬头看了眼站着的李燕歌，微微点了点头，这才低下头来，右手拿着琴弓开始深情的演奏。
大提琴哀婉惆怅、如泣如诉的低沉音色，仿佛将人们带入到一种寂静而又深远的境界中，李燕歌看着台下的观众们那聚精会神的目光，呼了几口气后，双手捏住埙将其放在了嘴边。
随着埙乐的响起，那犹如来自天堂般的空灵之音，响彻在卡内基音乐厅的小厅内，人们的眼前仿佛浮现了茫茫无边的草原；
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