如若说元宵夜的“白蛇传”首演是惊艳登场的话，就像高手对决刺出凌厉一枪，那么次日便可用“温柔一刀”形容。
“温柔”二字，皆落在了应素白身上。
事后反推回去，其实首场演出固然有诸多需要改进的细节，但总体效果并不错，重点在于这种表演形式完全是首创，新颖的唱作演让一干观众看的有些发懵，乃至于不少人忘了打赏。
是的，当时虽然有人带头打赏17只花篮，“唤醒”了一众土豪慷慨出手，但真正的打赏人数并不多，最后统计的花篮数是168只。
168，“一路发”，数字很讨彩，也大大好过前一日的成绩，但足足少了董小宛100只，距冯倩倩的232只亦有不小的差距。
但这并不代表“白蛇传”受欢迎度不够，或者说并不是应素白表现的不够好，事实刚刚相反。之所以造成这种观状，是因为“新”。人接受新鲜事物总得需要一个适应过程，就如情绪酝酿，待到饱和度足够了，自然会爆发。
“白蛇传”受不受欢迎呢？这从《信江杂志报》的报道可见一斑。报道称，“琼台”新推出的舞台剧以大昌传奇《白蛇记》为蓝本，结合说唱舞乐多种方式讲述了一个不同于民间传说的白娘子传奇……公正客观的陈述事实，其中对应素白的表演大加赞赏，称其舞台表现力突出，表演功底扎实，另类黄梅戏唱腔惊艳中又温柔似水，令人沉醉其中。另外，虽然节目仍有瑕疵，但蕴藏无限潜力，有大爆的可能性。总体而言，瑕不掩瑜，值得期待。
是的，报道用了“另类黄梅戏”这个词，很另类。在冯过看来，莫若用“新黄梅调”更好些。
“楚人善歌”，黄梅县乃歌乡，县北部的紫云山、垅坪山、多云山等地自古就盛产茶叶，每当茶收季节，成群结队的男女青年上山采茶，为调节气氛，解除疲劳，遂以唱和为快为乐，他们唱的形式不拘、内容不限，由于是边采茶边唱歌，如是人们称为“采茶歌”。
“采茶歌”又自然地与黄梅的山歌、樵歌、渔歌、船歌、灯歌、硪歌等民间小调融合汇通，形成了质朴清新、甜丽流畅，带有黄梅泥土芬芳的独特风格的一种地方小戏——“黄梅采茶戏”。
黄梅县地处长江北岸，大部分地势低于江岸，有“江行屋上，民处泊中”之说，自然灾害频繁，水灾更为突出。频繁的灾害，迫使黄梅人纷纷学唱黄梅戏，以适应灾年逃水荒、打连厢、唱道情行乞他乡求生存的需要。这就大大促进了黄梅戏由山区向江湖平原地区的发展，向鄂赣皖毗邻地区的辐射。
采茶调传入毗邻的怀宁县等地区，与当地民间艺术结合，并用安庆方言歌唱和念白，逐渐发展为一个新的戏曲剧种，称为怀腔或怀调，这就是早期的黄梅戏。其后黄梅戏又借鉴吸收了青阳腔和徽调的音乐、表演和剧目，开始演出“本戏”。
“黄梅戏”经历了独角戏、三小戏、三打七唱、管弦乐伴奏门上个阶段，到而今已成为相当成熟的曲种，
至少在江西，黄梅戏受众面极广，秦楼楚馆、勾栏瓦肆皆有演出，观者甚众。
可“琼台”推出的“白蛇传”明显不同于传统的黄梅戏，而是舞台剧，唱只占了约四成的比例，更多的是“说”与“演”。这种形式的表演于时下人而言就好像那个时空的八十年代初，整个村子的男女老少里三层外三层围着一台15英寸的黑白电视机目不转睛的观看电视节目，新奇，震憾。
再说说“白蛇传”这出戏，大致是起源于大昌时期的志异故事，有洛阳巨蛇事件、鹤壁白蛇闹许仙、济源白蟒事件等几个版本的传说，在茶馆讲说的则有《白蛇记》、《李黄》、《双鱼扇坠》、《西湖三塔记》、《真腊风土记》等诸多话本。关于白蛇的传说形形色色，各有受众，彼此间却并无关联。
应素白推出“白蛇传”是要一统江湖、唯我独尊？目前尚不得而知，但已有了些微苗头。毕竟，有“琼台”这个平台，又适逢评花榜大会，且有她这位正当红头牌，天时地利人和皆在，万事皆有可能。
总之，“白蛇传”首日的第一出戏——“篷船借伞”是成功的，成功的引发了话题量。
而作为当事人之一的冯过并没有太过去关心这些，乐呵呵的做个吃瓜群众，谁得花魁都与他无关……哦，多少是有关系的，毕竟冯家占了“琼台”五成例呢。但好像董小宛夺魁的几率高些，拿一台戏对阵一曲歌，一群对一个，应素白即便赢了也胜之不武吧。不过，啦啦啦那啥的，大概真正的当事人并不在意花魁最终归属，除了冯倩倩。
倒是据《信江杂志报》第八版“花边新闻”披露，资家大公子资云对冯倩倩存有异样心思，将她视为禁脔，不惜拿资家的牌面为佳人站台助威，与费家一道力推，目前来看冯倩倩势头不错，力压应素白，只稍逊于董小宛。
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