就在其他人哈哈大笑时，一个留着长发，一看就像是搞艺术的的男生举起了手。
“这位同学有什么问题？”秦淮看向他道。
其他人也渐渐安静下来，全都盯着那位长发男生。
长发男生丝毫不忸怩，起身后问道：“秦老师，我喜欢艺术片，将来想做艺术电影，我想问做艺术电影也需要考虑观众吗？”
听到这个问题，台下不少学生也跟着思考起来。
商业片，肯定是要考虑观众的，但艺术片呢？
应该不需要吧。
毕竟，艺术片表达的是导演自己的思想看法，如果还处处替观众考虑，那还是艺术电影吗？
“阿伦-雷乃，在座的应该知道吧？”秦淮笑着问道。
“知道，《广岛之恋》的导演嘛。”
台下学生纷纷大声回道。
对于普通观众来说，阿伦-雷乃是一个很陌生的名字，对于表演系和导演系的学生来说就很熟悉了，因为对他们来说《广岛之恋》太有名了。
阿伦-雷乃在《广岛之恋》中确立了无技巧闪回的电影叙事结构，在剪辑上打破了过去、现在和未来的三种时空，是电影史上非常重要的一部电影。
“阿伦-雷乃曾经说过，我的电影投资最好不要超过75万美金，因为我的观众只有这么多，我的片子是极其小众的，如果超过75万美金，我不能保证我能够回收资本，会让投资人遭受损失。
像阿伦-雷乃这样的大师都要考虑观众，我们又怎么能不考虑呢？
考虑观众，考虑市场不是让你们放弃艺术理念，放弃艺术追求，而是为了让艺术生命更长久。
你们现在是新人，毕业后不论是要做艺术片还是商业片，都要明白一点，如果第一部电影就给投资人亏钱了，很可能就直接断送了自己的导演之路。
所以我建议，你们第一部电影的成本不要超过500万，如果片子不错，到各大电影节走一走，再加上卖给电影频道和视频网站的收入，就能够顺利回本，这样你们才有可能执导下一部电影，如果超过500万回本就非常困难了。”
秦淮重重的说道。
“谢谢秦老师，我明白了。”
提问的男生受教的点了点头，其他想要做艺术片的学生也都在点头，觉得秦淮说的很有道理。
北电每年毕业生不少，不少人就砸在第一部作品上了，然后就再也没有然后了。
要是没有背景，自己也不少富二代，没有哪家影视公司会再投资一个失败的新人导演的。
“很多学生可能觉得，在没有名气前可以考虑一下观众，但等有了名气，不缺投资人了，就可以完全按照自己的想法浪了……”
说到这里，秦淮看了看台下。
不少学生都纷纷点头，他们还真是这样想的。
“这种想法也要不得，大家应该都听过，墨镜王拍电影向来我行我素，经常延期和超出预算，有时候逼的投资人都快跳楼了，却依旧不缺电影拍。
但你们要记住，墨镜王是真正的大师，放在影史上也是能进入TOP100的电影大师，而且他的电影其实真正亏钱的不多，只是周期过长了。
你们当中有几人能自认为能达到墨镜王的水平？”
秦淮看向众人，询问道。
搞艺术的向来都很傲气，总觉得自己最牛逼，但此时还真没有人敢站起来说自己比墨镜王更牛逼。
没办法，单论艺术成就，墨镜王是真正的大师，在电影圈子内，他的地位甚至是大于拿下了两座奥斯卡最佳导演奖的李桉的。
事实上，在各种导演排行中，墨镜王的排名基本上是超过李桉、老谋子、王小帅贾科长很多的，一些欧美大牌导演都受到过墨镜王电影的影响。
连李按自己在采访中都说：墨镜王是真正的天才，而他自己最多算是人才。
这群学生别说达到墨镜王的水平，以后能达到王晓帅贾科长的水平都微乎其微，所以墨镜王对他们来说，完全是仰望的存在。
“咱们再接着说米达斯公式，第八点是电影要有大量特效，电影看起来无比炫酷。
这一点也很好理解，好莱坞电影之所以能够全球大卖，并不在于故事有多好，相反好莱坞大片的故事往往简单易懂，对全球观众来说都没有理解难度。
而在于他们有世界上最好最酷炫的特效，观众看好莱坞电影大多也是冲着大场面特效去的。”
说完后，秦淮考虑到不够严谨，又补充了一句：“至少当前是如此的。”
“秦老师，为什么说是当前如此，难道以后不会吗？”立刻有学生提问。
“以后真不一定，当大家看了太多只有特效而没有内容的好莱坞大片后，慢慢的会无感，特别是当这些好莱坞大片还变得越来越政治正确的时候，所以我们中国观众对好莱坞大片会慢慢祛魅。”秦淮摇了摇头。
“也是啊。”
“确实如此，相比于只有特效场面，我还是更喜欢故事讲得好的。”
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