“已经咨询过三家特种车辆制造商。”叶霆飞调出一份技术评估报告。
“车体采用军用级合金框架，外层覆盖碳纤维装甲板，最困难的是这个——”
他指向驾驶舱部分，“开放式设计意味着传统的车门结构无法使用，我们必须为演员设计一套高速移动中安全上下车的特技机制。”
动作指导陈虎突然拍案而起，“没有车门？那追击戏怎么拍？程墨怎么在行驶中上下车？”
“这正是我要的效果。”叶霆飞眼中闪过一道精光。
“想象一下——黑夜中，这头钢铁猛兽突然急刹，蝙蝠侠从两米高的驾驶舱一跃而下，披风在身后展开...没有花哨的特效，全是实拍带来的冲击力。”
他调出几张手绘分镜，“我们会在车底加装隐藏踏板，实际拍摄时配合特技演员的弹跳力完成。”
特效总监凑近屏幕，“这些装甲板之间的缝隙...看起来像是可以活动的？”
“聪明。”叶霆飞赞赏地点头，“这不是装饰，每块装甲板都安装在液压系统上，在高速行驶时可以微调角度改变气流——”
他做了个展开的手势，“就像蝙蝠收拢翅膀俯冲时的姿态。”
制片主任擦着汗计算，“光是原型车的造价就超过两千万...”
“值得。”叶霆飞斩钉截铁地说，“我要让观众在看到它的第一眼就相信——这不是幻想出来的，而是真实存在于某个地下车库的战争机器。”
他切换到车辆内部结构图，“驾驶舱完全按照战斗机标准设计，注意这个——”
他指向方向盘旁边的红色按钮，“不是装饰品，按下时真的会启动氮气加速系统。当然，实际拍摄时会控制输出功率。”
服装设计师若有所思，“车身颜色要不要考虑...”
“哑光黑。”叶霆飞立即回应，“但不是简单的喷漆。我们要开发一种特殊涂层——”
他调出材质样本，“在弱光环境下几乎隐形，但在车灯照射下会浮现出类似蝙蝠鳞片的纹理。”
会议室突然安静下来。
众人凝视着屏幕上那个兼具暴力美学与工程精密度的设计，仿佛已经听到引擎的轰鸣划破哥谭的夜空。
叶霆飞继续推进会议，将团队带入下一个关键环节。
点击遥控器，屏幕切换到一段音频波形图，低沉而富有节奏的电子音效缓缓响起。
“声音是蝙蝠侠的灵魂。”他目光锐利，“布鲁斯·韦恩的日常对话和蝙蝠侠的威慑嗓音必须截然不同。”
他播放了两段对比音频——第一段是程墨自然的声线，温和而略带疏离；第二段则是经过特殊处理的低沉嗓音，带着金属般的冷硬质感。
“蝙蝠侠的声音需要经过轻微失真处理，但不能过度依赖后期。”叶霆飞解释道，“程墨会接受发声训练，确保在实拍时就能呈现80%的效果，后期只做细微调整。”
音效总监点头，“我们可以设计一个微型变声器道具，让演员在戏中佩戴，这样声音转换更合理。”
接下来，屏幕切换到一组黑白对比强烈的概念图，高耸的建筑在雨中形成锐利的剪影，唯一的光源来自远处模糊的霓虹灯。
“哥谭的视觉基调——‘黑暗，但不失细节’。”叶霆飞指向画面，“我们不用传统超级英雄电影的高饱和度色彩，而是采用冷色调，突出阴影的层次。”
摄影指导若有所思，“可以借鉴黑色电影的布光方式，用高对比度突出人物的轮廓，尤其是蝙蝠侠的剪影。”
“对，但要有现代感。”叶霆飞放大一张蝙蝠侠站在石兽上的概念图，“他的身影必须融入城市，却又凌驾于城市——灯光只勾勒出他的肩甲和尖耳，其余部分隐没在黑暗中。”
会议结束后，团队成员纷纷收拾资料，低声讨论着刚才的细节。
叶霆飞站在投影屏幕前，目光扫过每一张专注的面孔，嘴角微扬。
“各位，”他拍了拍手，声音沉稳而有力，“我知道这个项目的要求很高，但正因如此，它才有机会成为经典。”
“这不是一部超级英雄电影，而是一个关于痛苦、意志与信念的故事，我们要做的，是把一个凡人变成黑暗中的骑士，让观众相信——他真的存在。”
会议室陷入短暂的沉默，随后响起一阵掌声。
筹备会议在紧锣密鼓中结束，所有人都清楚，这场创作之旅才刚刚开始。
各部门迅速投入工作，整个剧组如同一台精密的机器开始高速运转。
叶霆飞在筹备会议结束后，立刻着手安排演员的准备工作。
他深知《蝙蝠侠》这部作品的核心在于角色的深度塑造与动作表现的真实性。
因此他决定让饰演布鲁斯·韦恩的程墨，和饰演忍者大师的赵鸿飞进行为期两周的高强度特训。
赵鸿飞曾是一名特种兵教官，退役后转型为动作指导，参与过多部国际动作大片的设计与武术编排。
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