刹那间，一阵悠扬婉转的旋律如潺潺流水般倾泻而出——先是小提琴那清脆悦耳、宛如夜莺啼鸣般的声音划破长空。
紧随其后，古筝那空灵澄澈、仿若高山流水般的乐音也悠悠奏响。伴随着前奏的推进，其他各类乐器也纷纷加入。
就在此时，萧墨的歌声适时响起，瞬间将所有人都带入到了歌曲所营造的唯美意境当中。
“你的泪光 柔弱中带伤，惨白的月弯弯 勾住过往。夜 太漫长 凝结成了霜，是谁在阁楼上 冰冷的绝望。”
……
“菊花残 满地伤，你的笑容已泛黄，花落人断肠 我心事静静躺；北风乱 夜未央，你的影子剪不断，徒留我孤单在湖面 成双。”
萧墨唱完后，直播间安静了片刻，接着直接沸腾了。
一线女歌手林悦：“萧墨，你这《菊花台》太惊艳了。古典乐器和流行音乐结合得如此完美，就像古代与现代的对话。那婉转的曲调搭配忧伤的歌词，仿佛诉说着一段凄美爱情。”
制作人张峰：“这种曲风是创新的突破，萧墨你打开了音乐新世界的大门。歌曲的编曲层次分明，每个乐器的进入时机都恰到好处，从古筝的空灵到小提琴的悠扬，再到后面鼓点的推动，节奏把控堪称一绝。”
乐评人楼小楼再次连麦道：“我刚听的时候，就感觉这会是经典之作。歌词极具诗意，‘菊花残 满地伤’短短几字就能勾勒出画面感。而且萧墨你的唱腔很独特，真假音转换自如，把那种哀怨惆怅诠释得淋漓尽致。”
网友们也纷纷刷起弹幕：“萧墨大神永远滴神，这曲风从没听过。”
“感觉耳朵要怀孕了，这歌循环一百遍都不够。”
“墨哥，快点把这首歌发布出来。”
萧墨看着满屏的赞誉，心中满是欣慰，笑着说：“谢谢大家喜爱，以后我会带来更多好作品。这首菊花台正在录制中，可能近期就会发布。”
此时的直播间沉浸在一片欢快喜悦的氛围中。
再看那些前来萧墨直播间蹭热度的流量小鲜肉们，此刻一个个早已妒火中烧，眼睛红得好似能喷出火来。
他们万万没想到，自己绞尽脑汁想要吸引观众眼球的招数，在萧墨面前竟显得如此苍白无力。
与此同时，那些潜伏在直播间里的各大娱乐公司眼线则手忙脚乱地将这里发生的一切迅速向上级汇报过去。至于上头究竟会做出怎样的决策，那就全然不是他们所能左右的事情了。
待萧墨结束直播之后，他只是简单地洗漱一番，然后便安然进入梦乡休息去了。
可谁曾想，网络上却因他今天的这场直播彻底沸腾起来！
短短时间内，有关萧墨的话题如同燎原之火一般迅速蔓延开来，并接连登上好几个热门搜索榜单：#萧墨献礼祖国生日歌曲《我和我的祖国》#
#《漠河舞厅》，一个坚守爱人几十年独舞老人的感人故事#
#萧墨开创全新曲风歌曲《菊花台》#
楼小楼在网络平台上发了一篇文章，讲的是《漠河舞厅》里那些让网友们吵得热火朝天、怀疑这怀疑那的歌词问题，还有对萧墨创作的《菊花台》这首有着全新曲风的歌曲的疯狂点赞。
文章里是这么说的：“‘看大雪如何衰老的，我的眼睛如何融化’这句歌词，用了互文修饰的手法，简直太妙啦！
我们还能这么理解，把那漫天飞舞的大雪从一开始的纷纷扬扬慢慢变成冰渣的过程，当成它衰老的过程。
而‘眼睛的融化’呢，我觉得可以理解成，人在特别伤心或者特别感动的时候，眼泪很快就充满了眼眶，但是还没流出来的时候，眼睛就变得水汪汪的，满满的都是感情。
“晚星就像你的眼睛，杀人又放火”，这样的说法确实容易让人误会，毕竟“杀人放火”这几个字一般都和暴力行为有关系。
不过呢，这种说法其实是一种象征性的表达，是说对已经离开的爱人有特别深的想念，心里特别痛苦。
“杀人放火”在这里可不是字面上的意思哦，而是说心里像被煎熬一样痛苦。这种表达方式在文学和艺术作品里挺常见的，就是为了通过强烈的对比和象征，让感情表达得更强烈。所以我觉得这里没啥问题。
然后呢，楼小楼话头一转，就开始对萧墨的新曲风《菊花台》夸个不停啦。
他说：“萧墨的这首新歌《菊花台》，真的太让人惊喜啦！整首歌完美地把传统的古典韵味融合在一起，充分展现了萧墨对传统艺术特别深刻、特别独特的理解，还有特别大胆、特别新颖的创新精神。
这旋律，那叫一个悠扬婉转、深情款款，极富感染力，仿佛能够穿透人的心灵深处；而歌词更是婉约动人，含蓄之中又透露出丝丝哀伤之情。
尤为值得一提的是，歌词当中广泛运用了大量精妙绝伦的隐喻、用典以及解字等手法，淋漓尽致地展现出了古典文化那委婉、隽永、深邃的独特魅力。
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