如果在外面拼不动了，那么就回企鹅，这是最好的选择了。
当然，前提是你不管在哪里依然要加班就对了。
所以30岁算是老人，那么30岁还没有进入游戏行业的人，简直就已经丧失了进入这一行的可能性，没有任何一家公司会要这样的人。
如果要的话，也最多是让他过来写代码的，不会让他承担什么创意工作。
走一步是一步的宫崎英高，终于遇到了极少数能接受他的一家公司：FROM SOFTWARE。
当时该公司的社长神直利信奉“创作需要刺激”，认为公司内需要更丰富多样的认知和经验，于是面试了一半就录取了宫崎英高，甚至没问他在游戏行业的从业经历。
此外，FROM SOFTWARE也并没有从成立之初就开始做游戏，自1986成立到1993的7年里，他们都在涉猎大型泛用PC的基础系统构建业务，当时日本IT行业的商业软件领域侧重用量来评价，相当于码多少代码，拿多高的评级。
即便有着“做出更好内容”的想法，也得不到对于技术能力、作品质量的认可。
所以基于“要拼，就在能得到用户对作品直接评价的市场里打拼”的想法，1993年，FROM SOFTWARE在全体员工都是程序的情况下，从零开始尝试学习游戏制作的经验。
或许正是有着这样的背景，这家公司才会对从零开始尝试的人才，抱有更宽容的态度。
后来宫崎英高曾这样评价FROM SOFTWARE：这是一家“不论如何都要做有趣的游戏”之类的门面话，能确实发挥作用的公司。
既然是公司要收益，就不得不追求利润，但FROM SOFTWARE这家公司里，刻着“能理解要赚钱，但作为游戏又如何”这种创作者特有的基因。
可以说正是这种创作态度，使得这家公司在转战游戏行业以后，面对高性能产品开发风险不断增加的节点，面对市场开始以用户需求为导向的风场里，仍然选择“做自己想做的”、“为玩家提供尽可能好的内容”的路线，这种思考，也逐渐酿成了他们的企业文化。
宫崎英高在2004年9月加入公司，与同年4月加入的新人一起，从负责制作《装甲核心：最后的佣兵》的敌人AI起步，开始游戏行业的生涯。
当时宫崎英高的薪水跟新人一样，可见他对于游戏行业的热情之高。
要知道新人的薪水一般是非常低的，甚至有可能只有老人的1/4或者1/5不到。
而宫崎英高是甘之如饴。
除了敌人AI的制作，当时的宫崎英高还负责了任务设计、游戏运行测试、菜单状态栏设计等一系列的工作，这款游戏也给他建立起了对游戏制作的基本认知。
在岛国的游戏开发模式跟国内有些不同，其实除了中国之外，其他国家的游戏开发者很多都是【综合派】，就是说并没有类似国内的策划、美术、程序、音效等等非常精细的职能划分。
当然，还是有自己擅长和侧重的部分，不过对于游戏制作者们来说更为宽容，你哪怕是写代码的，或者制作美术模型的，你都可以参与产品的设计。
不过具体岛国跟欧米又有所不同，欧米是你真的想做，你就能参与，比如说LOL里面的稻草人这个英雄，就是一个美术觉得这个角色会很有意思，于是就这样设计出来了。
但岛国是需要你更严谨，而且制度也更加刻板和森严。
一个游戏的主要灵魂是制作人，很多设计和企划都是制作人来制定，他制定好了以后下面的人来进行填充，如果没有得到制作人的认可，那么这个东西是没法落地的。
所以，这就是为什么我们所了解的游戏，岛国那边更多的是制作人的名气跟大，而欧米地区的游戏却是游戏的名气更大的原因。
岛国的制作人相当于游戏的导演，所有的产出结果都得符合他的要求，他也对游戏的所有方面进行把控和负责。
岛国的游戏制作人的综合实力会比中国国内的更高一些，原因也在于此。
因为你不但要懂得设计游戏，你还要有自己的核心设计理念，更要懂美术和一些程序逻辑，拥有较强的想象能力，并且要能把这些东西串联起来，懂得规划好成本，在公司给予的最低限度下完成自己想要的东西。
这其实是不太容易的事情。
……
之后，宫崎英高以《装甲核心4》策划组长的身份展开工作，受到了大幅认可，并在开发到一半的时候升任监督。
也就是国内游戏项目组的制作人概念，负责整个项目的游戏制作，从0开始到整个游戏产出上线。
《装甲核心4》的发售日期是2006年12月，相当于宫崎英高入职仅2年多，就升任招牌系列作的监督，可以说晋升的速度超乎寻常。
之后，他也在《装甲核心FA》里担任监督，对于这段经历，宫崎英高本人的评价是“走运”。
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