壁画真迹中的《云行雨施》，描绘了大自然的磅礴力量，如同一场视觉的盛宴。风云变幻之间，雨水倾盆而下，那气势如同千军万马奔腾而过，大地都为之震颤。天空中乌云密布，像是黑色的巨浪在翻滚，那乌云的线条厚重杂乱，表现出其压迫感，如同沉重的铅块压在人们心头，而雨滴则像是利箭般射向大地，雨滴的线条快速而密集，如同战场上的箭雨。画面中展现出的大自然的力量，让人感受到人类在自然面前的渺小，如同蝼蚁一般，同时也对大自然的神奇充满了敬畏，仿佛面对的是一位不可战胜的巨人。《维摩诘像》则将维摩诘这位智慧长者的形象刻画得入木三分，他的神情淡定从容，眼神中透露出对佛法的深刻理解和智慧的光芒，如同深邃的湖。他的服饰线条简洁大方，坐姿的线条稳重，展现出其高雅的气质，仿佛在向人们讲述着深奥的佛法教义，让观者在欣赏画作的同时，也能感受到一种心灵上的启迪，如同在黑暗中找到了一盏明灯。《万国咸宁》描绘了一个和平繁荣的世界景象，各国人民安居乐业，街道上熙熙攘攘，一片祥和，如同人间的天堂。这幅画彰显出一种美好的愿景，让人们对和平与繁荣充满了向往，仿佛置身于一个没有战争、没有苦难的理想世界，那里阳光明媚，鲜花盛开。画面中人物的服饰、建筑等细节都通过细腻的线条和丰富的色彩展现出来，体现出繁荣的氛围，每一个细节都像是幸福生活的注脚。
除了这些真迹，还有一些吴道子真迹的摹制品也备受关注，如同真迹的影子，虽然不是原版，但依然散发着独特的魅力。比如《吴道子贝叶如来画》，如来佛祖端坐在贝叶之上，神态安详，散发着一种宁静祥和的气息，如同宁静的港湾，能让人心神安宁。佛祖的面部线条柔和，展现出慈悲，每一道线条都像是慈悲的微笑，贝叶的线条则有一定的弧度，像是在微微颤动，承载着佛祖的圣神，如同轻舟承载着希望。那贝叶像是承载着佛法的方舟，而佛祖则是这方舟上的指引者，带领人们走向心灵的净土，远离尘世的喧嚣。《少林观音》则将观音菩萨的慈悲形象与少林寺的文化氛围相结合，观音菩萨手持净瓶，眼神悲悯，仿佛在庇佑着少林弟子和世间众生，那眼神如同春日的暖阳，温暖着每一个人的心。她的身姿婀娜多姿，衣袂飘飘，像是从云端走来的仙子，给人一种神圣而庄严的感觉，如同降临人间的天使。观音的服饰线条流畅优美，体现出其飘逸，净瓶的线条细腻，表现出其精致，整个画面充满了神圣感，让人在欣赏的同时，内心充满敬畏。《大雄真圣像》展现了佛教大雄宝殿中主尊佛像的庄严神圣，佛像的面容庄严肃穆，每一个细节都处理得恰到好处，让观者心生敬畏，仿佛置身于神圣的大雄宝殿之中，感受到佛法的庄严。佛像的头光和身光的线条柔和而明亮，体现出神圣，如同佛光普照，衣饰的线条华丽而有秩序，展现出其尊贵，如同王者的盛装。
在海外，也有一些吴道子作品的存迹，它们如同漂泊在外的游子，却依然散发着故乡的文化魅力。比如流入德国的《道子墨宝》五十幅，这些作品内容丰富多样，有神话传说、人物故事等，如同打开了一扇扇通往中国古代文化宝库的窗户，让德国的观众能够领略到中国古代绘画艺术的博大精深。在其中一幅神话故事画中，人物的线条生动，色彩丰富，背景的描绘细腻，出神话的奇幻氛围，如同进入了一个神奇的童话世界。流入日本的《溪谷图》八幅，则描绘了山水之间的清幽之美，如同世外桃源般令人向往。溪谷中流水潺潺，两岸青山对峙，那青山像是翠绿的屏障，守护着这片宁静的山谷，又像是大地的守护者，屹立不倒。山水之间云雾缭绕，仿佛是人间仙境，让人心生向往，仿佛能听见那清澈的溪水声在山谷中回荡，感受到大自然的宁静与美丽，如同听到了大自然的低语。溪谷的线条流畅自然，青山的线条起伏有韵律，云雾的线条轻柔，共同构成了一幅优美的画卷，如同大自然亲手绘制的杰作。
吴道子的作品在民间还流传着许多神奇的传说，这些传说如同璀璨的明珠，镶嵌在他的艺术光环之上，为他的绘画增添了更多神秘的色彩，让他的作品更具传奇性。
话说随着那李唐的兴盛而到来，唐高祖曾两次修缮骊山行宫，并二度来此“度冬假”。而唐太宗则是六次来此，并在贞观十八年（644）大修行宫，开辟皇帝专用的“星辰汤”。且在这时，骊山行宫更名为“汤泉宫”。后来，唐玄宗李隆基在位期间，共“临幸”各地温泉八十次！其中，他去过温泉宫四十一次，华清宫十八次。而“温泉宫”和“华清宫”，其实都是华清宫个行宫——骊山行宫，这里仿佛是唐玄宗的人间乐园。唐玄宗李隆基与杨玉环在行宫骊山华清宫一住就是二十六天，二人沉浸在甜蜜的爱情之中，如胶似漆，没日没夜地享受着这人间的床第之欢。然而，过度的纵欲让唐玄宗李隆基的身体每况愈下，御医们纷纷前来诊治，各种名贵药材用尽，如同将世间所有的希望都倾注其中，巫师们也施展了各种法术，但他的病情却丝毫不见好转，反而日益加重，那病魔如同顽固的恶魔，紧紧缠绕着他。御医苦苦治疗了一个多月，却依然无法驱散病魔的阴影，整个宫廷都被阴霾笼罩。
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