唱片行业的词汇有不少都与黑胶唱片时代有关。
就以专辑的代名词的LP盘为例。
这实际上是一种黑胶唱片的格式。
录音时间足够正反两面差不多正好能装下各六首曲子。
这也是日本唱片业把专辑的平均曲目数量定位十二首的原因之一。
而单曲，指的是一种七英寸的小型唱片。
一般来说只灌录两首歌。
与标题同名的称之为A面曲。与标题名称不同的那一首则称之为B面曲。
尽管说九十年代的日本已经进入到cd时代。
甚至由于md随身听这种东西出现，已经开始进入了数字音乐时代。
可是老一代的人还是坚持a面b面这种称呼。
而完全在cd时代成长起来的人就不同了。
现在的cd业界，更倾向于用title曲和coupling曲这种片假名的词汇来称呼专辑中收录的两首歌。
Neongirls的新单曲将会在三月推出。
虽然曲子还没写，但是单曲主打歌名称已经定了下来。
叫做《春的harmony》。
词曲作者要在这个标题下进行命题作文。
这倒也不难。
偶像曲原本就有一定的格式。
比起创新性，顺耳是第一要务。
熟练的作曲老手可能一个下午就能交出一份及格的答卷。
而且日本的唱片行业就和这个国家其他领域类似。
大师级的作曲和业界新人的价码差距不大。
无非就是对方是否愿意接这个活的问题。
至于b面的coupling曲，就更是没人在乎。
齐东海一时技痒，自告奋勇的要亲自写这首歌。
之前在《心跳回忆3：学园偶像》这款游戏中。齐东海就贡献了一首叫做《月下stage》的歌曲。
在整个游戏的二十多首歌曲中。
这首“外行人”的作品成功的鱼目混珠。
没有引起玩家特别的评价。
既没有特别好评，但至少也没有恶评。
其实单从作曲来说，即便是齐东海这种粗通音律的人只要不和自己闹别扭，写一首偶像曲也不是难事。
套着流行的和弦进行，一板一眼的写出主旋律来。
至于复杂的编曲，这本来是齐东海的薄弱环节。
可是现在，这种事不用自己亲自做。交给专业人士即可。
上次的那首《月下stage》，最终成品出来，齐东海简直不敢认是自己的作品。
而这次为新单曲写歌。应该也是采用类似的模式。
……
在深层科技这边，一九九九年二月份，他们收到了snk的申请，希望成为gamebrick的开发商。
Snk原本有自己的掌机项目。名曰“neogeo pocket”。
这款掌机可谓是生不逢时。
作为一款机能和gameboy比起来没什么优势的掌机。
上市之后不久，就赶上了gameboy color的发售。
neogeo pocket也内置了和dreamcast主机连线互动的功能。
但实际上市以后，snk的人才发现他们那种简单的联机之后为dreamcast版本游戏增加可兑换积分的设计并没有什么实质意义。
与gamebrick那种有真正内容互动的连线根本不能相提并论。
最后，只能降价求走低价路线。
又正好撞上gamebrick和gameboy的旧款掌机大降价。
在这种局面下snk放弃了原本计划中的彩色版neogeo pocket color掌机的计划。
而现在，比起八位的gameboy color。
显然，gamebrick这个三十二位拥有多重卷轴的平台更适合snk那些街机游戏的移植。
事实上，neogeo pocket这款主机也有自己的可取之处。
虽然作为一家街机格斗游戏大厂。推出的掌机却无法完美再现自家招牌游戏哪怕一点点的画面水平。
但是这款掌机的摇杆，有着不逊于街机摇杆的精准手感，确实没给snk丢人。
当然，仅靠摇杆并不能拯救这款硬件。
neogeo pocket最终只取得了五十多万台的“出货量”。
最终的销量恐怕还在这个数字之下。
对于snk这家企业，齐东海很熟悉它的命运。
一九九九年，这家公司正同时经历着两件事。
一方面，公司高层疯狂扩张各种业务。
掌机硬件知识其中冰山一角。
真正耗费了公司大量资金的。
是在东京台场投资的大型主题乐园“neogeo世界”。
主题乐园这种东西，原本目标客户就是父母带着孩子的合家欢场景。
而snk的游戏，大部分都是打打杀杀的暴力题材。
说实话，与这项业务相当不合衬。
再加上大型的摩天轮和过山车之类游乐设施的架设，都需要大量初期投资。
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