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尽管金沐晨心里对咱们中国自己的古董珠宝也有着相当的自傲，可是在看到这些西洋的古董珠宝的时候，心里却也不得不叹服，这些洋鬼子的想象力和创造力。
就拿一个简单的例子来说，在手镯的制造方面，咱们也有数千年的历史了。
可是咱们中国的手镯，却始终局限于材质，和雕工以及手镯的花式上面，而连一个复扣式的手镯都没想出来，咱们的手镯样式几千年下来，就是一个环。
这个环可以是金环，可以是银环，也可以是玉环，或者翡翠环，可以在金环，银环，玉环上费尽功夫去雕刻，去装饰，可是却始终没想过，如果这手镯的佩戴者的手指节如果太粗大，每次带上去太费劲，或者带上去之后摘不下来怎么办？
而西方的首饰匠师们，则是老早就想到了这个问题，一个复扣式手镯就解决了所有难题，这样一个复扣式手镯，不光是在形式上的创新，更给手镯提供了很多新的装饰方式。
“这只手镯是1860年的作品，而这只狮子吊坠是16世纪的作品，这只黑蝴蝶胸针是1870年法国产的，最后这只花型耳坠则是1900年法国首饰制作大师，古斯塔夫。山德士的作品。”
就在金沐晨看着这些古董首饰感慨万千的时候，达伦开始一一的介绍起这些古董首饰的来历。
看着那只狮子吊坠，金沐晨慨叹了一句，难怪这只狮子吊坠和其他几只首饰比起来。会显得那么简单呢，原来是十六世纪的作品。
之前因为答应了迈克尔的请求，金沐晨也恶补了不少关于西洋古董珠宝首饰的知识。
西方的古董珠宝首饰也有数千年的历史了，不过真正发达兴盛起来则是在十六七世纪，文艺复兴时代开始的。
在那之前。西方的古董珠宝首饰的风格一致都很单调，文艺复兴时代之前的西方古董首饰一般就两个风格，一个是古埃及风格，一个则是古罗马风格。
不过这两个风格的首饰，用现代人的眼光看来，其实都不咋地。
古埃及风格的珠宝首饰上面会有很多虫子。因为古埃及人信仰虫子，而古罗马风格的首饰，则相当的粗糙，那时候的人们更喜欢用大块的黄金和宝石来显示自己的富有，至于艺术情调。别扯了。
在文艺复兴之前，其实整个欧洲大陆，就是一片蒙昧地区，那时候刚好是中世纪的黑暗时代。
那时候的欧洲的人们用现在人的眼光来看，就是一群乡巴佬，就连现在大名鼎鼎的巴黎，还都是一个臭大街的垃圾堆，哪里有什么艺术可言？
所以在文艺复兴时代之前的欧洲古董珠宝。除了那种历史上的知名国王或者王后佩戴的，有历史传承的那种，其他的全都是垃圾。
而文艺复兴之后就不一样了。大量的黄金和宝石突然涌入欧洲，而珠宝首饰的制造工艺技术的提高和改进，为珠宝首饰这个艺术形式的发展提供了一个大舞台。
文艺复兴时期的珠宝首饰就像同时代的绘画一样，看上去笨拙不成比例以及过分地修饰。
那个时期很是盛产人物塑像的图案出现在珠宝首饰上，比如在宝石上的浮雕人物肖像，珐琅在侧面像上的运用。
又或者使用次宝石雕刻人物的正面形象。比如用白色玉髓用来雕刻人物的面部，用红色的鸡血石或绿色的碧玉或蓝色的天青石雕刻人物的服装等等。
各种形状和尺寸的珍珠。最好是大的不规则的后来被称为“巴洛克”的珍珠，被用来表现躯体部分。比如人的胴体、动物的躯干，或者鹰头狮身怪物的尾巴，笨拙但迷人。
文艺复兴时期女性流行的服装样式是低领露肩，极为适合佩戴项坠。因此，项坠在服装中的重要作用使其成了那个时代最独特的首饰。
就比如眼前的这只狮子吊坠，就是文艺复兴时代的典型作品。
塔使用了黄金、珐琅、“巴洛克”珍珠，以珍珠天然的造型设计成狮子的身体部分，以金铸造成头部和四肢，珐琅彩点缀其间，狮子成跃动的状态，小巧却不失趣味，这样的设计在16世纪晚期非常流行。
所以当达伦说这只狮子吊坠是十六世纪的作品之后，金沐晨就知道这只吊坠应该是哪个时代的典型代表作，而且价格也肯定不便宜了。
金沐晨目瞪口呆的模样，让达伦很是有些得意，之后他又陆陆续续的拿出了几件好东西。
比如一只十九世纪晚期的花冠形手镯，以及一只1850年产的绿松石蛇形手镯，还有一只同年代的树形胸针。
这些古董珠宝，每一件都可以说是精品之作，无论是从造型设计，还是从用料方面，虽然没有明确的历史传承，但是这样的古董珠宝的价值也绝对不低。
金沐晨根本没多想，就把这些珠宝全都一扫而光，一共花了一百多万。
他的豪爽让达伦感觉即是有些吃惊，同是也是非常的满意。
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