不过这种哨笛吹奏起来很简单，就算是没有学过乐器的普通人，上手也很快，更别说周彦这种老玩家了。
其实在爱尔兰，有很多民间的长笛、风笛乐手，都是从哨笛开始的，由此可见哨笛入门确实简单。
这个笛子还有一个名字叫便士哨笛，因为以前爱尔兰很多街头艺人都用哨笛演奏，以获得几个便士。
周彦拿着哨笛简单摸索了一下，试着吹奏《我心永恒》的前奏。
正在琢磨谱子的席琳·迪翁猛地抬起头来，直勾勾地看着吹哨笛的周彦。
站在她旁边的雷尼·安杰利也同样看着周彦，眼神中充满了惊讶，周彦正在演奏的这首曲子旋律同样很简单，但是在爱尔兰哨笛高亢脱俗的音色下，变得非常空灵。
雷尼·安杰利对爱尔兰哨笛的了解比一般人要多一点，因为他之前关注过一个名叫乔妮·梅登的女音乐人。
这个年轻的女音乐人是爱尔兰裔，以演奏六孔哨笛出名，并且她还组建了一个女子乐团，专门演奏凯尔特音乐。
这个乐团出版的专辑，雷尼·安杰利全都听过，特别是今年出版的那张《爱尔兰哨笛》，他非常喜欢。
听到周彦演奏的这段哨笛，也让雷尼·安杰利想起了乔妮·梅登，凯尔特传统音乐总有一种洗涤人心灵的力量。
雷尼·安杰利猜测周彦吹奏的这段应该是《我心永恒》的前奏，他的脸上不禁露出了笑容，因为这个前奏跟歌曲的旋律实在是太契合了。
优秀的音乐人，总是能够在歌曲旋律之外做文章，Y-chou自然也不会让人失望。
到这里，雷尼·安杰利已经知道，这首歌稳了。
他会这么积极地带席琳·迪翁过来，有两个原因，一个自然是因为周彦这个人的才华，席琳·迪翁如今正是事业上升期，就需要跟周彦这样顶级的音乐人合作。另一个原因，是杰夫·诺德萨暗示他这首新歌可能会是《泰坦尼克号》里面的歌曲。
《泰坦尼克号》预算一亿多美金，是一部还没拍就已经名声在外的电影，如果能够唱这部电影的主题曲，对席琳·迪翁来说肯定是好事。
之前，这两个原因中，雷尼·安杰利可能更看重后者，毕竟周彦给人写歌能不能火，不能说是百分之百的，但《泰坦尼克号》的主题曲热度肯定会高。
而此时，雷尼·安杰利的想法出现了一些变化。
现在他觉得，即便《我心永恒》不是《泰坦尼克号》的主题曲，也依旧能够受到大众的欢迎。
关键是，这首歌太适合席琳了，像是为她量身打造的一样。
这时候，雷尼·安杰利也感叹他们运气真不错，好端端的在老家度假，天上竟然能够掉下来这样的大礼包。
这边周彦吹完了前奏之后，现场其他三个人都鼓起了掌，但是周彦却不满意，因为第一遍吹奏的音准问题很大。
笛子这种乐器，出厂的时候音准肯定无法像钢琴这类的乐器做的那么好，多多少少都有偏差，而他手里拿着的这个哨笛品质又不是很好，问题自然更大。
想要调也不方便，不过还是可以通过技术手段来做一些修整，比如调整指法跟气息，遇到音高偏低，就加强气息，把音顶上去，遇到音比较高，就可以换指法来调试。
也就是周彦耳朵好，加上吹了这么多年笛子，气息控制很好，所以这些问题他调整起来还是比较快的。
中途又试了几个音，到了第二遍，周彦已经把音准调整好了。
弄好了之后，周彦转头看向席琳·迪翁，“你再研究一会儿，我来把编曲给弄出来。”
虽然没有伴奏，席琳·迪翁也不是不能录，但那样就要麻烦很多，不如周彦先把伴奏弄出来，然后让席琳·迪翁对着伴奏唱。
条件有限，周彦也就没有太讲究了，他自己进去把几样乐器需要用到的乐器都给露出来，然后混到一起，就把伴奏给弄出来了。
虽然周彦效率高，但因为没有人帮忙，所以周彦花了四个多小时才把伴奏弄出来。
也不是他不想找人帮忙，关键涉及到一个保密的问题，他们不方便找不认识的人来帮忙，所以这些活都是他一个人干了。
周彦在忙活的时候，席琳·迪翁也没有闲着，一直在研究该怎么唱才能把这首歌唱的更好听。
当然了，她也不敢唱多了，怕等到真正录制的时候嗓子出问题。
等周彦忙完一切的时候，已经晚上七点多了，但是他们都没有选择吃饭，而是继续录制席琳·迪翁的歌声。
双方的想法差不多，都想尽快开始录制。
虽然明天还有时间，但今晚如果不开始录制，谁也不知道明天会不会有什么意外情况发生。
说不定席琳·迪翁今天晚上在达特茅斯的酒店睡的不习惯，明天感冒了，嗓子哑了呢？
趁着今天席琳·迪翁嗓子状态不错，他们干脆就加快进度录一段出来，要是今天录不出来，明天再录也行。
这章没有结束，请点击下一页继续阅读！