看到蓝小浪的这一系列举动，牛北都有点懵逼了，这场面确实是他和节目组愿意看到的，但是能不能提前给人打个招呼，每次都那么来一下，谁特么的心脏受的了。
要是台下这人不配合，给你摔地上了算谁的。
或者是这跳出点什么意外来，不是弄伤自己就是弄伤观众，那这特么找谁评理去！
想到这，牛北的耳机里面传来了导演的声音：“这场结束以后，和所有乐队签一个补充条款，砸琴、跳海这一类行为带来的一切后果，让他们自己承担！”
伴奏声不停，台下的观众就举着蓝小浪在场中来来回回的仰泳！
唱词的部分结束于3分17秒，而这歌的最后面结尾的伴奏结束在5分26秒，
最后这长达2分09秒的伴奏，观众们倒是没有多在意，就光顾着配合蓝小浪玩耍了。
但是专业的那些可没闲着看这个热闹，而是认真琢磨起了这一段超长的尾子。
刘牧阳将最后这一段的谱子大致的扒下来以后，在心中感慨道：“，这就像个信号一样，每出现一次，情绪的递进就多一重，高明！这歌还真就是他们乐队自己能唱了，还给别人，估计排练的时候就要吵起来。
5分钟多钟的歌曲，才有百十来个字的歌词，这……”
音乐结束，蓝小浪被人浪给送回台上。
等他整理了一下身上的衣服，才接过西奈涴递过来的话筒准备接受牛北的问话。
“蓝小浪，你先解释一下你这个歌名的意思！”牛北直接道。
“火车的汽笛声响起，就像发出一个信号，指引我们。”蓝小浪开始一本正经的胡说八道。
“你这个说法有些牵强！”牛北不依不饶。
没想到蓝小浪接下来的一句，让他和所有人都哑口无言：“我之前为徐先生的大作《偶然》谱曲，全诗也见偶然二字。”
台下观众哄笑，台上乐迷鼓掌！
牛北做无奈状！
这时，他的耳麦里传来了现场导演的声音：“问他作曲的问题。”
牛北会意，开口道：“那我们来聊聊这首歌的作曲问题，我作为一个外行都能听出来，旋律重复的地方非常多，这是出于什么样的考虑？”
蓝小浪还没开口，刘牧阳抢麦道：“这个问题我觉得蓝小浪不一定能解释得清楚，或者说他解释的大家不一定能听得懂，还是我来吧。”
刘牧阳顿了顿，然后继续道：“5（so）1（do）3（mi）7（xi）5（so），由这5个音符组成的这个节奏，在整首歌里面作为一个线索的开头，我粗略的统计了一下出现了十多次，蓝小浪我说的没错吧？”
蓝小浪点点头道：“嗯，24次一共。”
“嗯，每一次旋律的开始都是从这个开始，我们也可以看作是从这里结束，然后形成了一个小循环，这首歌的曲就是用这样无数个小循环，再组成一个大循环。
让我们听起来就是在这个圈子里怎么也转不出去，越转越晕，越转越爽！
如果单曲循环上几遍，你会觉得停不下来！所以我想问一下文艺复兴，你们打算什么时候让歌曲上架？”
牛北本来之前还想补充问一句，后面那段两分多钟的伴奏是不是太长了，听见刘牧阳的话，他愣是问不出口了。
蓝小浪接过话茬子，然后继续道：“这个不好说，至少不会在节目播出之前！”这个就算他们没签保密协议，也是一个艺人该有的基本节操。
这时候，陶钧开口了：“曲的部分牧阳老师已经分析的很透彻了，我就来说说歌词。这歌词之中透露出来的才气，是我近年来听到的歌里面最高的，光是是‘叹世万物皆可盼，唯真爱最短暂‘这一句，在我看来已经是这两年来，天花板级别的存在了。”
如此高的评价，引得现场一片哗然。
乐队观战区的这些也纷纷点头：
“这歌词确实厉害，情绪的表达上真是没谁了。”
“一代人终将老去，但总有人正年轻，这句说得不正是我们么？我们正年轻！”
“这首歌一出，我觉得大家这次名次有点玄了！”
最后这一句，说出了所有乐队的心声。
本来都对各自压箱底的作品信心来着，可现被文艺复兴那么一搞，真有些没底了。
然后，牛北又继续说道：“砸琴这个事我希望你给大家一个解释。”
“弦断了一根，然后情绪到了那个点了宣泄不出去，就只能用这个途径，把情绪给释放出来。”蓝小浪说道。
关于砸琴一事，这边不知道源自哪里，不过很多摇滚乐队的现场都会有这种情况出现，有的是不想返场，而有的则是纯粹为了搞气氛。
在原地球上的通常被业界公认的摇滚第一砸来自TheWho乐队吉他手PeteTownshend。1964年9月TheWho在伦敦哈罗区铁道宾馆酒吧演出时，汤申德想多制造一点噪音，最开始他用吉他去戳音箱，这时吉他琴体已经开裂了。
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