比如说在刚开拍时，演员们都是按照规定时间抵达剧组，从来不会早多少时间。
可何浣溪一来，直接提前半个小时就到达剧组，拿起剧本琢磨钻研，提前做背台词等工作。
渐渐的，其他演员也有样学样，和她一起提前半个小时就抵达剧组。
因为前期的准备工作做得很充分，所以一开拍，演员很快进入了状态，这就加快了剧组拍摄的时间和效率。
效率一上来，剧组就不会拖戏，每天演员都能够按时下班，有充足的休息时间。
这就导致演员第2天的状态都很好，然后今天的拍摄又再次顺利起来……在何浣溪的带领下，剧组就形成了个正循环。
导演只是拍摄了一个星期，就有种预感，《升仙玉》这部剧，或许真的会爆。
不是剧本给了他这个自信，而是何浣溪给了他这个自信！
《升仙玉》剧组里，何浣溪正在拍摄武打戏。
在这一部剧里，她饰演的是个武力高强的小姐，身份也很特殊，是当今武林盟主的女儿，传承自家父亲的一身武力，青出于蓝而胜于蓝。
所以这部剧从一开始，就有很多武打戏。
按照普通剧组的拍摄方式，就是文戏接在一起拍，而打戏也接在一起拍。
这也就导致，当打戏积累起一起拍时，演员的状态整体都会很疲惫，正所谓一而再，再而三，三而竭，彼竭我盈。
打戏需要投入的精力是非常多的，每天都要高体力去消耗。
为了保证剧组的质量，也是为了保证武打戏的质量，何浣溪跟导演特意商量了一下，决定不采用打戏集中一起拍的模式，而是间隔来拍，一个星期就拍一场打戏，然后再用文戏过度调整状态。
打戏集中一起拍，往往拍到最后，演员的状态都会很疲惫。
这种状态，哪怕是化了妆，都改变不了眼神上的疲惫。
导演对何浣溪提出的这个要求，非常赞同。
其实他也想分开拍，这样对演员的状态也好，但是普通剧组连续拍，也是有道理的，比较省时间，也能省场地，还不用花那么多钱。
但在剧组里，何浣溪就是最大的投资人，就连投资人都认为没什么问题，愿意花这个时间跟精力，那他当导演的还能说什么？
肯定是往精品的方向去冲啊！
剧组现场里。
何浣溪正在吊威亚，威亚吊在了腰部跟腿部，这一幕戏主打的是武林盟主之女洛青菱第一次出场，给观众献上了一场绝佳精妙的鞭戏——
痛打落水狗！
这一场武打戏，是何浣溪在剧组里的第1场，恰好也是剧组拍摄的第1场。
不过如果观众去追剧，那这并不是他们看见的第1场武打戏，在第一集的开头，就有一场男主王梓的武打戏。
比较巧的是，这一部剧的男主名称叫王梓，而前来拍摄的男演员也叫王梓，算是个不大不小的惊喜。
《升仙玉》在第1集的设计，算是很精彩的开局。
不仅在开头引入了男主的武打戏，凸显了男主的冷酷无情以及狠辣，在第1集的即将结束的末尾，也引入了女主的武打戏，凸显了女主的武力高强，强势霸道，粗中有细以及有原则。
这一前一后的武打戏，首先就给予观众一场视觉盛宴，而且因为都是第1集出场，光是从武打风格上看，就能让人很显着的区分男女主之间的武功有何区别。
当然，因为男女主还没碰上过，所以观众对于两人的武力值还没有一个显着的认知，不知道孰强孰弱。
不过没关系，在第2集，剧情就快进到让男女主“不打不相识”，第一集引入的伏笔揭开，故事也正式开始。
《升仙玉》的故事起因，是皇帝想要寻找长生不老药，追求长生不死，然后偶然得知，民间有一奇物叫《升仙玉》，一旦把玉含在嘴里，即可得道成仙。
民间传闻多有不实之处，但是有关于《升仙玉》的传闻却是越传越真，越传越凶。
本来皇帝并不在意，当做是个笑话野谈，结果发现就连宫内的太监、各妃嫔都在讨论《升仙玉》，于是皇帝也升起了兴趣，命令西厂的权贵代表王梓去民间，寻找《升仙玉》，将其带回来。
此时皇帝手下有东厂、西厂之分。
东厂是以太监为首，而西厂全是世家权贵子弟。
两长呈针尖对锋芒之势，皇帝并没有倾向于哪一个厂，毕竟这两个厂严格来说，也碰不到一块去。
东厂掌管的是宫里的内务，而西厂掌管的是宫外的一切命令传达以及实权。
但是随着西厂那些不学无术的权贵子弟，弄出了好几件克扣粮食、中饱私囊的荒唐事，皇帝震怒之下，将西厂的一部分职能交给了东厂。
东厂的太监们，就跟个钉子似的，狠狠地瞄上了西厂那些富得流油的权贵弟子，想要夺权！
不过东厂有能人，西厂同样也有。
王梓就是其中权贵世家最为出色的代表，也是皇帝最为信任的左臂右膀之一，同时他的身份特殊，是皇帝的侄子，可谓是一人之下万人之上，权势正盛。
小主，这个章节后面还有哦，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！