《月光奏鸣曲》是一首伟大的曲子。
贝多芬也是一位伟大的作曲家。
或许在很多人看来，这样的一首曲子，或许只是一首好听的曲子而已，仅仅只是好听而已。
但是……
任何事物都是不断发展的，当一个新的东西出现的时候，人们第一个感受就是震撼。
就像是当全民都在用诺基亚的时候，第一款智能手机出现的时候的那种震撼。
古之历史，任何促进社会进步的人，都会被人所赞颂。
信息的进步，历史的发展，从农业社会到工业革命。
音乐也是如此。
贝多芬是伟大的，他的伟大不仅仅是因为他的音乐有多好听，有多震撼，还有许多次当他的音乐出现的时候，给世人留下的震撼。
他的伟大还有让音乐一步又一步的迈入一个新的台阶。
《月光奏鸣曲》是一首伟大的作品。
在这首曲子诞生之前，这一时期的奏鸣曲充满了尝试性的作法，贝这位伟人企图重新评价奏鸣曲式主要的创作原理。
传统的钢琴音乐格局里，奏鸣曲式往往只在一个乐章里出现，而且通常在第一乐章，但他打破了这种模式，升c小调第十四钢琴奏鸣曲是古典乐派开始朝浪漫乐派转变的作品之一。
《月光奏鸣曲》它那梦一般即兴的性质，探索钢琴音响共鸣的方式已预察到约一百年后德彪西的印象乐派。
李峰坐在铺满了天鹅绒的舞台上弹奏。
双指轻柔而轻快，弹奏出一枚枚音符。
每一个音符都是那么的令人陶醉。
第一乐章情感的表现极其丰富，有冥想的柔情，悲伤的吟诵，也有阴暗的预感。虽然伴奏，主题和力度的变化不大，但仍通过和声，音区和节奏的变化，细腻地表现了作者心弦的波动。
三连音曲折有致地走向高音区，呈现出急躁不安的情绪。随后，进入第三段，第一主题平静地再现，第二主题以升c小调的面目再现，然后以低音继续奏出基础动机的尾奏，慢慢地消失而结束。
舞台上的李峰，仿佛和舞台融为了一个整体。
这不仅仅是一场音乐盛宴，同时也是一场视觉盛宴。
随后，第二乐章来临。
仿佛是连奏与断奏相呼应的主题，然后再以变奏加以重复
以迥然不同的轻快表情将第一乐章的沉思默想衔接地非常完美。
观众完全沉浸在音乐的世界里，那连续不断的钢琴声里。
相同的旋律，却给人不同的感受。
就像现在，他们听到的音乐，好像是顷刻间留下的温存的微笑。
第二乐章很短，很快就进入了第三乐章。
《月光奏鸣曲》的第三乐章虽然在调性上与前乐章有紧密的联系，但表达的感情则完全不同。
仿佛间，观众好像听到了热情不可遏制地沸腾和煽动性，犹如激烈的狂怒，又好像是连连的跳脚声。
音乐缓缓留着，李峰弹奏的时间越来越长。
那沸腾和煽动性渐渐淡薄，像是从心底里发出来的申诉。
就在这时，一阵连续的八分音符，直冲所有听众的大脑。
那斩钉截铁般的节奏，仿佛热情的情感和坚强的意志。
音乐也是有情绪的……
经过前面短短的展开部分后，音乐中内心的激动表现得更为强烈。
紧接着，旋律又渐渐低沉了下来，渐渐轻柔了下来。
仿佛是沸腾的热情达到顶点时，突然沉寂下来，但汹涌澎湃的心情并没有就此平静。
李峰停下了双手。
一时间，仿佛是沸腾的情绪在像一条湍急的溪水奔涌长流的时候……戛然而止。
让许多人意犹未尽。
一时间，全场静默。
那是一首他们听过的，完全不同以往的曲子。
有人带着讶异的眼神，看着舞台下的李峰。
有人还闭着眼睛，回味着刚才的音乐。
虽然他们并不认识李峰。
但他们不得不承认李峰的音乐。
原以为，开场扎克老先生的演出，已经是克莱本钢琴音乐交流会的巅峰了。
但没想到，仅仅开场后的第一场演出，就给人一种回味无穷的感觉。
不，不仅仅是回味无穷这么简单。
扎克老先生的演奏，虽然在技巧和气氛的渲染上，超出了李峰许多。
但这种新颖的感觉，却是他们从来都没有过的。
就像是一个原本用笔记本写日记的人，突然有一天发现手机也能写日记。
就仿佛历史在这一刻出现了新的转折点。
但……
想到李峰的身份，这让许多人都感到匪夷所思。
你告诉我这是做游戏的？
你告诉我这是个画家？
你告诉我，音乐甚至不是他的主业？
这已经是许多音乐家一生都无法企及的高度了好不好。
观众席的前方，位置最靠近舞台的那些音乐家们，用复杂的眼神看着李峰。
他们本就对李峰很是不服。
也不原谅李峰明明有着这么好的，甚至让人羡慕嫉妒的音乐才华，居然不以音乐为梦想。
小主，这个章节后面还有哦，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！