《梁祝》之后则是《天鹅湖组曲》。
这两首曲目都是之前就在音乐会上面世的，因此当音乐奏响的时候，现场的大部分观众都是能反应过来的。
对于他们而言，听着这两首曲子，就是一种检验现场的演出是否真的如同别人所说的那样震撼的过程。
而随着演出的进行，所有人便会发现，他们早已忘记了一开始的审视心理。
满心满眼里都只剩下舞台上那一群人。
两首曲目分别都将近半小时，然而当他们真正将自己的心思全部放在现场的演出上时，便会觉得时间过得特别快。
尤其是这两首曲子都极具故事性，每一个乐章转换的时候总会给所有人展现出一番新的色彩。
这也就导致了，他们还没觉得时间过了多久呢，就直接到了最后一个表演。
两首公开演出过的曲目已经结束，那么就意味着，这剩下的最后一个演出曲目必然又是一个新的表演。
而按照苏歆对演出的安排划分，这个表演也一定不会是开场曲那样的几分钟类型的短时间演出，最大概率是一首类似于《天鹅湖组曲》这样的完整交响乐演出。
现场所有人都想到了这一点。
只觉得来看这一场音乐会实在是很值得。
其实能将很火的《梁祝》和《天鹅湖组曲》完整看过一遍便已经能让人心生满足了，更别说前面的那几个表演，一个个都给人新奇的体验。
如今这最后的一个表演就更是不会让他们失望了。
所有人都期待且不舍着。
不过想到，以后原夏乐团肯定会继续开音乐会的，他们只要能买到票就能再次欣赏到演出，这么一想，心里的不舍就慢慢被期待所占据了。
很快，乐手们再次上台。
显然，这第三首交响曲即将开始。
苏歆此时只庆幸自己的胳膊十分有力，在系统的淬炼下，早就不是以前的那个废柴体质，否则这么一场音乐会下来，可能先倒下的会是她自己。
许多人注意到，这一次上台的乐手们之中，管乐器比之先前要多出一些。
长笛、双簧管、单簧管都是这首乐曲中重要的组成，当然弦乐组也不可缺少。
因此，在他们看来，这最后一场的人数比起前面两组都要多。
一看就觉得，阵仗不小。
包厢中，早就对这一场音乐会给出了肯定评价的众人则是分析起了这接下来的新曲。
“看乐手的构成，这首曲相比起一般的交响乐曲应该有不同。”
就目前的惯例而言，一首交响曲之中，占据最主导的大概率会是弦乐组，提琴组，而这会儿台上的管乐手实在称不上少。
打眼一看，他们就能看出来，这首曲子的编排上会与以往的交响曲有极大的不同。
“恐怕会有些老顽固批评咯！”
一个头发花白的音乐家玩笑道。
显然，他不是自己口中的“老顽固”。
事实上，能来到这里的基本上都是对新鲜血液接受十分良好的人，对于这样的创新自然也不会不看质量就硬是批判。
不过，老人口中的“老顽固”确实不少，想了想他们以往的做法，众人不由对这场音乐会结束之后的热闹产生了些兴趣。
也不知道这位能不能挫一挫那些人的锐气呢。
“且看且听吧！”
“要是确实是好的曲子，咱们也不能眼睁睁看着人家小孩被挑刺不是？”
他们又将目光定格在屏幕上。
苏歆这一次选择的曲目不算是特别出名的一首，当然，这是在音乐家本人的众多曲子的对比之下。
但是一提起他的名字，那知名度就不一样了。
《C大调第一交响曲》，是音乐家贝多芬创作的交响曲，这首曲子其实与他之后的许多成名曲之间并没有太多相似的点，更像是在音乐家本人的风格还没有成熟时候创作出来的一首曲子。
虽然比不上其他曲出名，但是这首曲子在一经发布之后确实也经历了一些人的批判，理由之一便是对于管乐与弦乐之间的各种讨论。
但是不管争议如何，这首曲子无论是从编排方面，或是从审美上看，依旧是一首佳作。
并且，是一首于现在的苏歆而言，极其适合的佳作。
否则，让她现在就上一首《第五交响曲》，不说她能不能掌握地住，就说直接上了王炸以后，她以后也没有进步的机会了。
音乐开始奏响。
开场是几道简短的声音，俏皮的同时，又吸引着人往深处去探索。
这首曲子虽然是贝多芬在还未经受最大的打击之时创作的，但是其中所蕴含的思想其实就已经与他之后的思想有了趋同性。
即，带着希冀的美感。
从开头到后面的演奏，无不向所有人展示着创作人本身的乐观。
这样的乐观像是带着梦中的朦胧，又像是从表象之中看见了未来的悲剧，但是这种悲剧却并不是无解的。
观众们一边听，一边在脑海中构造出属于自己看见的画面。
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