“这是一个……很宏大的问题。”
天地之间的卫星通话，音质不会特别好，总有一股稳定在背景的白噪声。但饶是如此，韩易也能听到乔丹-布罗姆利电话那端的叹息。
“录音学院、riaa、nmpa、nsai、ascap、bmi、环球、索尼、华纳……从1998年的索尼-博诺和dmca法案之后，我们这个行业就一直想推出一个适应数字时代的新解决方案。但所有的主席、副主席、总裁、副总裁，包括几十个像我这样的律师，努力了两三年的时间，至今还没有一部成型的草案能放到国会山的会议桌上。”
“为什么？”
韩易问道。他了解音乐现代化法案最终成型的内容和架构，但对幕后的游说过程知之甚少。美国政治就是如此，他们把每个可以摆在台面上的流程全部公之于众，制造一种透明开放的假象，可真正能够左右决策和时局的博弈，都隐匿在华盛顿每个政务午餐，和所谓为了保护隐私而不对外公开具体内容的“庭外和解”里，悄然完成。
“卡在哪一步了？”
“卡在每一步，或者说卡在还没有开始的第一步。”乔丹-布罗姆利的回应似是而非，“要准确地解答这个问题，我们得从头开始讲起。”
“请不要为我节省卫星通话的费用。”韩易调侃道，“这是免费附赠的。”
“那我就终于能放心了，让我整理一下时间线……okay，事情是这样的，首先，美国目前的音乐版权法，还有很多没有保护到的权益。索尼-博诺法案和数字千年法案已经是上个世纪的陈旧事物了，从那时到现在，音乐产业已经完全变了个模样，itunes、siriusxm、spotify，音乐人获得收益的方式发生了剧变，他们需要保护的权益自然也产生了翻天覆地的变化。”
“举个例子，你学过这些，易，应该还记得1976年版权法案里，哪种知识产权拿不到表演版税吧？”
“回答这个问题我能拿到extracredit吗？”想到两三年……不对，应该是将近十年前，熬夜背音乐版权法要点的经历，韩易轻声笑了起来，“录音作品，1976年法案里，录音作品不符合获得表演版税的要求。不过，1995年，国会为录音作品创造了一种叫数字表演权的东西，从那个时候开始，录音制品的版权拥有者和录音艺人，就能从通过网络传播的作品那里拿到表演版税了。”
“非常详尽的回答，我愿意直接多给你十分。”
乔丹-布罗姆利在电话那头鼓起了掌。
“我刚刚举的这个例子，恰好能够说明新时代音乐版权问题的实质。数字音乐下载，我们可以理解为在线的音乐购买，唱片公司只是把他们的产品，从实体店铺搬到了itunes的音乐商店里而已，消费者依然在为单曲或者专辑付费，购买的也依然是录音制品的永久使用权，不管是以cd的形式，还是mp3的形式。”
“那么，在线的付费购买，都应该只牵涉到通过数字和物理格式，复制受版权保护的作品而产生的机械许可，以及机械版税。表演版税在数字音乐购买和下载的过程中是不存在的，因为这一行为本身就与表演无关。对于这一解释，唱片公司和版权发行公司都可以接受，因为itunes的商业模式本来就是这么简单而复古。所以，当苹果2001年推出这款软件的时候，并没有在业内掀起什么制度上的波澜。”
“但一年之后，siriusfm上线，随后于2008年合并为siriusxm，成为全世界最大的数字电台运营商。同年，清晰频道通信公司也通过收购iheartradio进军数字电台领域。进入2010年代，这种线上收听形式蓬勃发展，截止去年，已经有接近一亿的美国人在使用siriusxm、iheartradio、audacy或者tunein这四大数字电台巨头的服务。最美妙的是，公告牌杂志也会将数字电台的覆盖率纳入计算公式，这意味着，即使进入网络时代，传统电台也能，至少在美国境内，维持对音乐产业的强大影响力。”
“但与此同时，数字电台的出现也产生了一个不可调和的利益分配问题。传统的调频广播覆盖范围小，只能在有限的地理范围，比如一座城市里，为当地居民提供资讯传播服务。但数字电台的信号，通过网络而不是调频发射器输送，这意味着只要登录iheartradio的手机app，哪怕是一个在冰岛的乡下人，也能即时收听洛杉矶kiisfm播放的公告牌热门。”
“版权拥有者，会希望电台获得如此广泛的播放权吗？要知道，为了保证旗下版权库在商业电台里的曝光，之前唱片公司让渡了很大一部分利益。”
“你是说机械版税，对吗？”韩易想了想，问道，“因为电台被视为是一种宣传手段，而不是表演媒介，所以他们不用缴纳机械版税。”
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