“我觉得声音比起严苛的技术参数更像是一幅画，”杰夫说，“很多声音在我脑海中是一片漆黑，有着深度。对于《Revolver》，它更多是要让声音变得不一样，而不是真实。”
凭借着超常的理解能力，以及在乐器领域中大胆的见解，杰夫创造出专辑里很多山崩地裂的声音。
新的尝试在一首歌就体现出来了。
在录制《Tomorrow Never Knows》时需要用到很多闻所未闻的音效，这首歌是列侬的迷幻实验作品，灵感来自一本关于死亡的书。
列侬模仿咒语的形式以一段重复的旋律线，加入有力的贝斯和鼓音轨。
“整首歌只有一个和弦，想要营造混沌的感觉。”列侬告诉马丁、乔尼和杰夫等人。
接着，他进一步解释说自己想要人声像“一位僧侣在山顶上念咒”。
“僧侣？”“念咒？”
众人听得目瞪口呆。
“还要在山顶上！”约翰列侬补充说道。
大家都对此毫无头绪。
唯有乔尼依靠记忆迷雾，能够在脑海中想象出这个声音。
不过他还得跟杰夫找出制作办法，两人尝试了很多种技术手段。
最后他们在录音房里找到一台Leslie扬声器箱体，这是一件用于风琴的标准设备，但从来没有用于其它乐器或人声上。
“这个玩意能行吗？”保罗表示怀疑。
“试试看就知道了。”乔尼没有把话说死，他也不太肯定，如果有音效合成器的话就好了。
杰夫将箱体接到麦克风上，然后进行测试。
随着列侬的声音从Leslie扬声器箱体回旋而出，在控制室里的队友们惊呼起来。
“哇喔！太酷了！”乔治哈里森喊道。
“这是列侬僧侣！”保罗·麦卡特尼说。
此外，杰夫在录制歌曲的鼓声时，展现了他的心灵手巧，做出了列侬想要的“雷鸣”声感觉。
除了将麦克风直接放到鼓面上（违反“麦克风禁令”让他遭到百代谴责），杰夫还运用Fairchild 660限阀器给鼓声加了很重的压缩，让鼓声非常靠前，营造“抨击”感觉。
“你到底对我的鼓做了什么？”披头士鼓手林戈·斯塔尔问道，“声音棒极了！”
杰夫在接下来的录音当中继续使用了近距离拾音法，包括《Good Day Sunshine》里的号声和《Eleanor Rigby》里的弦乐。
就在乔尼参与《左轮手枪》录制工程的第二天，《Tomorrow Never Knows》以另一项特别的技术完工：将录音加录在保罗·麦卡特尼拼接的失真吉他、贝斯和其他音效的循环带上。
循环带被很多先锋作曲家使用过。
但对于流行音乐来说，这是全新的尝试。
乔治马丁在旁补阙拾遗，帮助他们完成录制工作，同时还从中学会了各种独特的录音技巧。
在乔尼的帮助下，杰夫研究出所有的音频技巧当中，最突出的成就是塑造新的吉他音色。
在过去几年中，披头士对他们的吉他音色都很不满意，缺乏存在感。
到了现在他们有了新的更强劲的音箱，包括忌廉色的Fender Bassman（贝斯音箱），两个新的黑色Fender Showmans配1×15箱体，还有一个120瓦Vox 7120吉他箱。
乔治哈里森得到一把新的吉普森电吉他（Gibson SG Standard），这是他在《左轮手枪》专辑里使用的主要吉他。
此外约翰列侬和乔治哈里森都有一把日落色Epiphone Casinos，保罗麦卡特尼也使用过这个型号。
乔治哈里森和保罗麦卡特尼的有一个摇把，约翰列侬的则有一个尾部吊架。
列侬在录制《Paperback Writer》时还用上了一把Gretsch 6120，保罗麦卡特尼则使用他的Rickenbacker 4001S贝斯。
但是《左轮手枪》的吉他声音不仅来自于当时披头士使用的设备。
杰夫再次使用了Fairchild 660限阀器。
“它增添了很多变现力，”杰夫说，“即使你只是接进去使用它的回路，声音都像是较好的电子管音箱。”
给吉他拾音时，杰夫使用了他最喜欢的纽曼U47电子管麦克风。
而这一次，他把麦克风放得远远的。
基本上在一尺到18英寸之外，而这正是魔法的诞生地方，让声音变成耳朵的甜点。
在乐器和技巧都磨合为一体后，披头士乐队开始录制专辑唱片中的其他歌曲。
乐迷们可以在《And Your Bird Can Sing》，《She Said She Said》，尤其是《Taxman》中听到这样做的成效。
在《收税员（Taxman）》里面乔治哈里森编的吉他太强力，因此歌曲被选放在专辑的开头，不过主音吉他其实是保罗麦卡特尼弹的。
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