“好像叫《红鲤》。”
不知道多少辆公交车上响起了这样热闹的讨论，就是一些安静的早餐餐厅这个时候也有些热闹了起来，这样一首歌显然很出乎他们的意料，但是无论是君虞还是其余两人实力都非常强劲，三个人加起来显然更是相辅相成，让他们听完之后不由得新奇。
这样的歌显然比那些舞曲耐听多了。
亚洲传媒作为华夏最大的传媒集团，旗下的传媒资源不知道有多少，推广起来比其他不知道省了多少资源。
尤其是在古蓝帆的影响力下，《红鲤》这首歌仿佛一夜之间就传遍了，不知道多少电台dj都开始推出这首歌。
点播率也在飞快的上涨。
一些音乐周刊和音乐节目也开始推荐这首单曲，一些唱片店里也开始放《红鲤》，而与大受追捧的《红鲤》相比，那首《破阵子》显然被无数人打入了冷宫。
这些人愿意去听去推荐君虞的新歌，是因为有两位大佬加成，而《破阵子》上面作词作曲都是君虞，而且还是一首cw，明显的就是搭头，很多人想都不想的就给点过了，他们理所当然的认为，这首歌不过是想给这个新人披上一层华丽的外衣，往创作型歌手上打造。
一个新人，才十六岁，作词作曲？别开玩笑了。
不少人都开始嗤之以鼻。然后在栏目里不遗余力的吹捧《红鲤》这首歌。
知名的乐评人林虎在他的专栏中写道，想必这两日大家都在听时代唱片新推出来的一张单曲，此单曲凭借与众不同独树一帜的风格意外在一片舞曲中杀出一条血路，我写之前看到华夏一周新歌榜，这首《红鲤》已经悄悄上榜，看大家的点播热情，榜单位置肯定还会上涨，后劲十足。
但是想必大家也不会意外，毕竟这首单曲的作词人作曲人制作人可都是知名的音乐才子，古监制为孙天后制作的专辑刚创造了记录，想必大家对他也不会陌生。他制作过很多首脍炙人口的音乐，但是这首歌倒是打破了我对他的不少印象。
《红鲤》刚开始的听得时候，我足足愣了有三秒，从开头的滴水声就带上了江南的湿润感，鉴定了下面的基调，舒缓的节奏，清新、动听的旋律从头到尾都紧紧地扣住了我们的耳朵，不得不说，这定又是古监制的一个代表作，里面的电吉他、鼓声、琴声。笛声甚至掺杂了不少的管弦乐完美的配合，在我们眼前展现出一张美轮美奂的画卷，想必很多人也和我一样听完意犹未尽。
当然，田寻也给我们带了一个很大的惊喜，这首歌词就是细细读来，也带来精雕细琢的美感，更不用说和旋律相得益彰，还能在这种精致之下诉说一个完整的故事在，文字驾驭能力比之上首歌进步良多。
最后，这位新人也给了我们一个不大不小的惊喜，能这么完美的演唱出这首歌，没有破坏这首歌的美感，无论是感情、技巧都非常的到位，作为一个新人来说，有了这首单曲，将来一年，我期待她的表现。
林虎显然非常欣赏古蓝帆，甚至可能还是古蓝帆的粉丝，整篇文章大都是对古蓝帆的夸奖中度过，甚至将这首歌成功大都归功于古蓝帆身上，对于君虞只是草草带过。
而在《留声机》刊载的文章上，则是大力夸奖田寻，认为《红鲤》的词更为精彩，“那种缠绵的哀愁委婉细腻，□□的部分都写的非常含蓄而韵味别生，舌尖像是含了一口新茶，甘味缓缓地散开，整首词下来就是一张烟雨朦胧的江南水墨画。”
“这位新人也贡献了相当精彩的处女作，唱腔温润古朴，带着宋时的吴侬软语，如果不是天生的这样的嗓音，我给她打90分，里面的配乐更是用的恰当好处，古监制的制作水平一向是水准之上，但是我依旧认为，这首歌更应该归功于田寻。”
“想到田寻大家想到的都是他那几首非常知名的代表作，但是无一不是舞曲和情歌，这次这位音乐才子转换风格真的吓了不少人一跳，把这首歌和以前的歌相类比，想必没多少人会看出这是一人的风格，这显然又是他的突破之作。”
“整首歌读下来就知晓这是一个悲剧的爱情故事，比起以前的情歌的撕心裂肺，这首歌显然多了风清云淡，‘红衣配青衫，执伞两相望’就是分别后的相逢都带着波澜不惊，而一个配字当真是妙到巅峰。”
而《音符》杂志则是对君虞大加赞扬，认为君虞是今年最值得期待的新人，看好明年的音乐庆典中的表现，“‘油纸伞上墨梅勾勒，烟雨细细碎碎’开头就像是一卷江南烟雨画卷缓缓打开，清雅的词浸润了江南那漫天的烟雨，那寂静无声的青石板都在诉说数百年的爱恨离别辗转愁思，回绕曲折的去掉让人忍不住让人来回的循环跟着歌手一起的来回的哼唱。”
“但看歌词并没有太多的爱恨情仇，就是□□部分也只是嫁衣成灰，青衫落魄，但是说到底也只是爱情，单纯的无疾而终的爱情，从相遇到相知，再到相恋，最后分别天各一方，这是一个完整的爱情故事，并没有掺杂太多的因素，这让这份感情更为的单纯，也更加打动人心，当然精致的词也为这首歌加了不少分。”
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