一直到他拿下威尼斯影帝——音乐剧《默》也就成了威尼斯电影节获奖电影改编的音乐剧作品，关注度顿时再高台阶。
然而其实到这里为止，“崇洋”比较严重的音乐剧圈，对于《默》更多还是俯视的——啊，一群落后分子里头，现在看着有一个跳的比较高了，又是顶级大咖，又是威尼斯影帝，气象不同以往。
所以也是因为这种心态，到季铭宣布将同时在伦敦西区制作、主演英文版《默》之后，国内音乐剧圈，才算是真的爆了。只不过，在当时季铭铺天盖地的舆论热潮中，音乐剧圈实在太小众了，没有闹出相应的大动静来。
直到此刻，季铭多次往返西区后，来到了沪上，意味着《默》的公演就在眼前。
音乐剧圈的动静，才在外界相对平淡的条件里，出圈儿了。
微博大v“西区音乐剧”以“今年会成为国产音乐剧真正意义上的元年么？”为题，成为这一轮出圈儿的起点。
“季铭从西区回国，带着整组人马来到公演剧院东方艺术中心的音乐剧厅，消息广泛见诸于各大报端，一如既往，无论国产还是进口，音乐剧在国内都从未获得过这种程度的关注——连剧组的移动，都足以成为头条。
国产音乐剧会从季铭开始，真正走进主流艺术圈内么？电影电视话剧……音乐剧？而今年，又会成为国产音乐剧真正意义上的元年么？这个问题，无意抹去众多音乐剧工作者在过去十几年间的努力和艰辛，而是想要真诚地探讨一下，音乐剧出圈的契机，是否真的到来了，而《默》这出带着大量舞剧元素的，由一部得到认可的电影改编的国产音乐剧，能够承担起开启这一切的使命和压力么？”
这位博主，生活在伦敦，而且就是从事戏剧相关工作的，所以写的很内行。
首先对《默》这样一种题材，改编成音乐剧的优势和劣势，分别是什么，进行了深度讨论——结论是挑战巨大，以若干西区和百老汇作品为例，想要做好不太容易，对演员、舞台、制作都有极高要求——“……以季铭在话剧和电影领域的成就，身居话剧大满贯和影帝的头衔，他会选择这么一个难度的开局，并不奇怪，我相信，他也一定有所准备。那么假设他们确实能够有一个很高的完成度，《默》很大可能会是一部革命性的国产音乐剧作品，足堪大任。”
接着他拿出了自己独家的消息，搞到了英文版《默》的一些信息，莫瑞斯剧院作为西区核心剧院之一的身份，以及导演斯图尔特的背景——最重要的是，他很牛哔地第一次透露了凯拉·奈特莉的参演消息，这个消息到现在其实还没有放出去，一则凯拉在欧洲的关注度现在没有那么高，二则剧还没有进入到宣传周期，所以一直都还没有人知道，或者并没有人将它放到新闻上去——譬如“传凯拉·奈特莉近日将参与一部西区音乐剧”，中文记者谁能联系到季铭头上。
原文没有到此为止，继续写道：“英文版的《默》是典型的西区传统音乐大剧的制作模式和规格，非常值得期待，过去从未有过这样的合作，也从未有过中国音乐剧演员如此深度地参与到这种规格的制作中。”
然后他又说起了东方艺术中心最近大刀阔斧的改建，以及近期各大艺校的音乐剧专业，已经音乐剧演员们收到了更多的邀约，这意味着有更多公司正在着手制作音乐剧。
倒数第二段，重点分析了一下季铭本人的能力，从他的话剧战绩，声乐师从邹老师，是吴壁霞、龚霖娜等人的师弟，舞蹈更是山茺主席亲自教授，得到过金煋的盛赞——“我几乎要认为，他从进娱乐圈的第一天，就在努力把自己培养成最顶尖的音乐剧演员，他拥有所有音乐剧演员应该具备的素质，而且都达到了极高的水平。”
最后，博主还挺感性的：
“我已经看到了某种令人心醉的浮躁之气，无论这将给安静小众的音乐剧带来多少吵闹，多少风雨，但假如季铭能够像他在科幻电影、动画电影、话剧上所做到的那样，将音乐剧头顶的这片天空，撑到足够高，足够广，那么一切都是值得的——几年之后，当我们重新回看这一年，也许将毫无争议地，将之命名为中国音乐剧元年。
幸甚至哉。”
这篇文章，几乎动员了微博上数得着的所有音乐剧大V，包括一些音乐剧演员、导演、制作公司，都在其中。
“我们班之前好些朋友都转行了，去演戏的也有，去干幕后的也有，但是到九月份，季铭拿影帝之后，很多同学都开始被确认是不是音乐剧专业的了，通过同学、老师转而介绍的，更是多了很多——莫名有一种，哇，大年来了，京沪两地不说了，连津京啊天府啊金陵啊这些地方，都开始有公司在组班了。所以真的，信女吃素三年，求季铭大获成功！！”
——“不吃素，肥五十斤。”
——“……真狠。”
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