电影的运载车是有相等大小实体道具的，做的很真实，它底下有一个轨道盘，4D的，各种颠来倒去的动作都很灵活，但是窗户外头的画面，就都是绿幕，或者是蓝幕？那颜色还不太好断定——后期会有特效和CG画面填充进去，所以季铭他们演的时候，要靠自己的想象力。
尤其在这种关键的戏份上，单靠想象力，要演出那种震撼，震撼之后的心态剧烈波动，所思所想，然后要有所决定，这一系列的变化，都力求一个说服力。因为这部片子按照郭导的设计，留给角色表达内心的时长并不多，所以这种说服力很多时候必须依赖演员的表演，就是没有铺垫，没有旁白，没有暗示，观众就看见你这几十秒钟的表情，行为，情绪，然后他们就要认可你的内在逻辑。
是的，这种震撼，这种回忆，这种兄妹感情，都足以使刘启的三观发生板块撞击一般剧烈的变化，他成长为一个愿意去拯救世界的准英雄了，而不至于让大家觉得太突兀，为什么之前吊儿郎当、桀骜不驯的刘启，就突然改变了？单纯老韩的去世，似乎不足够啊，事实上在剧情中也是如此，因为愤恨王磊，他最终跟救援队分道扬镳，带着朵朵回家。
“这场戏很有挑战。”郭导跟吴金小声嘀咕。
这一场戏，韩朵朵、麦克、李一一，还有刘启在车上，在景儿里，跟这戏没关系的吴梦达、吴金、光洁……则围在导演边上，看着监视器。这场重头戏，季铭要怎么表达，效果是如何的，是不是够到位，到时候他们也得有看法——说白了，他们就来充当观众那角儿的，一个小型试映会。
“季铭，一驰？”
季铭点点头，张一驰吼了一声：“可以。”
“麦子？”
“嗯，”
“麦克？”
“来吧。”
郭导点点头：“先拍两镜啊。”
“哥，咱们还回家么？”
“回啊，咱们回……家。”刘启操作着运载车，眼神里的暗淡一闪而过，略低了一下头，很快又抬起来，看着前方，不再有表情，一个家字被压的又散又低，姥爷不在意了，那个地下城，还是家么？刘启下意识瞥了一眼上面。
“咔！”
季铭从林冉手里把剧本接过来，上面有几张分镜，冰块里冻僵的尸体，摆着各种不同的姿态，季铭一点点地把这些放进自己脑子里，然后等会拿它们骗自己的眼睛，告诉眼睛，这就是你看到的东西，它们事实存在着。
“还是有层次，啧。”吴金从问道之后，对季铭的演技兴趣比较大，这会儿看了看，点头认可：“从最早那个阶段，到现在老韩去世，确实是有一些气质上的层次在变化啊？”
“不错。”
“我还是头一次看季铭演戏呢，这戏一看就知道他心里很明白，什么时候是什么样，是什么设计，都说他是体验派，我倒是觉得也有方法派的痕迹在啊。”光洁把头缩回去：“这种表演模式，还挺适合科幻片这一类的，清晰明确，又不失感染力。”
“应该是要适合的，你们觉不觉得，这是他为了《地球》创造出来的表演模式？之前我看他的话剧，也看了一点《遇仙降》的片段，文导就说他是典型的体验派演员。”
“文木野？”
“文晏。”
光洁恍然，《遇仙降》这戏是喜田和企鹅联合投资制作的，他作为喜田的演员，当然也有所耳闻，不过没上心就是。
“一部戏一个表演模式？”吴金有点不相信。
“嘿，要不怎么叫牛人呢，”郭导让副导演去看看那边准备的怎么样：“其实按照道理，一部戏一个模式才是最正常的，每部戏它都不一样啊。好了是么？行，准备。”
“我们要去苏拉威西转向发动机，把火石送过去，你们不能回家。”李一一急了，这个神经程序员，一秒钟从崩溃回到工作狂状态。
季铭只是瞥了他一眼：“要停车让你下去么？。”
“……”
“咔！”
“那下来就直接拍了，季铭？麦子？”
“好。”
“知道了。”
五台摄像机在季铭面前就位，前面一台，左窗外两台，又窗外一台，还有一台在滑轨上等着扫弧度，阵仗之大，赵津麦坐在边上都感到压力了，当然，左窗外这两台，有一台主要负责拍她。
“哥，哥，你看。”
“什么？”刘启无所谓地转过头来，咔一下顿在那里，一脚刹车，地盘配合着一颠，车上人都往前扑，但即便如此，刘启依然没有转回头，他的眉头渐渐皱起，他的表情渐渐凝固，往日脸上的桀骜，此时通通不剩，只有一个青年人最直白地惊骇，瞳孔都在放大。
那是在刚才的雪崩中露出来的一面冰壁，澄澈透明的冰层里，一个一个栩栩如生地的人，次第坐落在不同的高度，脸上充满这种诡异的神情，甚至还有人在笑——为什么笑，刘启下意识看了一眼朵朵，是因为她的孩子得救了么？
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